词——少女　诗——公子

诗歌是语言艺术。诗，是生命的诠释，是真情的流露；诗，是清新的韵律，是飘逸的舞蹈。诗如一位潇洒的公子，刚健，稳重，外刚内柔。诗是天地的情人，也是人类物化内生命的语言表现形式。如同河水被蒸发为云彩，雨珠幻化为彩虹一样，是情绪还外化为语言的深层生命状态。

词像一位美丽的少女，飘渺，动人，外柔内刚。

诗与词是合而为一的，不分上下，不分尊卑。你有你的铜枝铁杆，我有我红硕的花朵。诗的挺拔傲立与词的袅娜多姿就像一对情侣，相得益彰；又像一副绝配，天造地合。你可以做你的杨宗保，我也可以做我的穆桂英。

我爱诗，我也爱词。

每一首诗词都是一段小历史的凝结，放在每一个诗人生命长河的坐标中检阅，它才能激活情感本身的灵动与生机。写诗词，写的是心性；读诗词，读的是人生。套用时下潮人的话语，可以说：解诗词，解的不是文字，而是寂寞。它封存在红尘的故事里，在辗转流离的车辙中，需要有人去追随，去感悟诗人百转千回，柔肠寸断，风雨磨难，一生哲思。　

茶——妻子　酒——情人

“茶亦醉人何必酒，书能香我不须花”。

俗话说酒不醉人人自醉，茶不清心心自清。酒文化常被称之为入世就俗文化，茶文化则被称之为出世脱俗的文化。这两种文化不但相映成趣，而且芸芸众生就在这两种文化间徜徉徘徊。

喝酒喜热闹，饮茶好清净，既不拘于“一人不饮酒，二人不划拳”的形式，也不崇尚吆五喝六、荤言素语的唾沫飞溅，而是独自静品或三三两两闲坐，轻声细语，优雅闲谈。

喝酒可壮胆助勇令心血翻滚，怒发冲冠为豪杰，或暴跳如雷成莽夫。饮茶则清新爽目使心境如止水，散淡沉静如道，或飘逸超然如仙。

喝酒偏重的是物质享受，饮茶则是造成纯粹的精神享受，无需大鱼大肉生猛海鲜、佐之以书报足矣。一卷在手，一杯在握，那让人神清气爽、宁静淡泊的，已难辨究竟是茶香还是书香了。

茶使人精华内敛，酒让人个性张扬！茶向人揭示的是清心寡欲，淡泊明志的心境；酒向人灌输的是潇洒恣意，舍我其谁的豪迈气概。

有人比喻说：茶好比素雅的妻子，酒却是热烈的情人。茶是人们生活的必需品，酒其实是宣泄情绪的道具，升华情感的溶剂！所以说茶使人精华内敛，酒让人个性张扬！茶向人揭示的是清心寡欲，淡泊明志的心境；酒向人灌输的是潇洒恣意，舍我其谁的豪迈气概。　

“女人是水，男人如茶”。这茶是要用水用来泡的，水泡茶天经地义。男人的一生是干涩的，这一点和茶相似。男人就是茶，一包取之于深山茶树枝头的叶片，经过晾晒、烘烤、焙制，然后束之高阁，等着一个清纯如水、细润如水、柔媚如水、深情如水的女人，来舒展他的筋骨，鲜活他的血肉，灿烂他的人生……

有经历的男人看上去总是别有一番意味，那是因为他们经受过热火的洗礼、粉身碎骨的折磨之后，才百炼成茶，留下淡淡的苦涩的清香。男人的心如同被裹在叶片里的茶芽，无论经历多少历练，总是紧紧地收拢在层层包裹之中，他积累一生的隐秘与痛苦，亦这样被自己牢牢收藏，从不与人言说……

捧一道清茗在手，用心去感悟茶道的玄妙。壶盏的圆转中蕴含着宇宙的浩渺；茶香的清幽里，轻泡出人生的门道。茶道无须定义而自在人心，茶人不必刻意而见心而性。香于九畹芳兰气、圆如三秋皓月轮。一杯茶，品出人生百味，平常心，道尽万千世界。

茶可以分三六九等，男人亦是如此，这是品质决定的，是无法改变的事情。真正的好茶经得起沸腾热水的考验，真正的好男人同样也能承受起纷繁尘世的侵蚀，声色犬马，物欲横流的诱惑，眼明心清，无欲无求，保持天赋本色——只是这样的男人万人之中又能挑出几个？茶在杯中，上下漂浮，香气四溢，乍看上去一般无二，若想分辨优劣，还需用心去品。三毛说过一句话，饮茶“第一道苦若生命，第二道甜似爱情，第三道淡如微风”，若以此标准来衡量男人，滋味又岂止三道？所以说，女人在选择男人的时候，不要挑三拣四，适合自己的才好。　

浮生若茶。男人何尝不是一撮生命的清茶？而女人又何尝不是一壶温水或炽热的沸水呢？茶叶因为沸水才释放了深蕴的清香；而生命，也只有遭遇一次次的挫折和坎坷，才能留下我们一脉脉人生的幽香！像水一样晶莹，像水一样柔美，像水一样清纯，像水一样稚嫩，像水一样娇横的女人，她那火热的青春使水的温度渐渐升高，点燃了一百度的热情，这沸腾的开水是会让那“男人茶”上下沉浮，翻转周旋的。而那些对情郎的一往情深被生活中的油盐酱醋冲得所剩无几，产生情感的疲劳“温水”女人，是不会也不可能让“男人茶”施放出“茶香”的。久而久之，要么搅得这些“温水”美女浮躁不宁，红杏出墙；要么就是这“男人茶”去另觅“沸腾水”的女人，外遇而施放自己的“茶香”。

人生就像茶，所不同的是，是用沸水冲沏，还是用温水浸泡。温水浸泡的茶，平平静静，看不到舒展的茶叶，闻不到优雅的清香。沸水冲沏的茶，虽受热水翻腾之苦，却令人舌过之处，余香犹存。

酒虽然是清闲的饮品,却很是丰富了中国诗文的内涵。酒使人激情，使人亢奋，使人迷醉与幻想，使人忧愁……酒在酒杯之中是那么透明、润泽、剔透，使人有了些许与禅定相似的透明心，使人从现实的生活中超越，有了彼岸的联想。这或许就是酒步入了诗歌的殿堂就一定达到了最高境界，而且与人的自然的属性——豪情，相映相承的原委了。

酒实在是妙品，几杯饮后就会觉得飘飘然、醺醺然。平素道貌岸然的人，也会绽出笑脸；一向沉默寡言的人，也会谈论风生。三四好友相聚，清酒七八分，聊天尽兴，大笑大哭由性而生，没有半点做作之感，顿感生活之美好，为难得之享受。饮酒一般在环境幽雅酒吧，两三人就足矣，一边品酒一边听酒吧播放的轻歌妙曲，任思绪翩跹，昏黄的灯光下静享片刻心灵的对话。　

酒从源远流长的人类史河里流淌出来，从耕耘的麦垅间铸就一付“站着生，立着死”的身板。酒从古到今，被文人*客冠以诸多光怪陆离的名称，但无一例外地没有忘却酒之真品格。对酒的品茗，在人们的故事里长成纷繁的枝叶，在庸常的生活里积淀厚重而不矫情的品质。酒，在豪气迸溅的光芒里，推杯论盏，激情四溢；在被酒俘获的懊恼、沮丧里欲说还休，且永远无法割舍对它的依恋。酒的音符浇铸着人类孩童时代的率真，依旧是人们津津乐道的、亘古地被成为“天籁”的东西。清风、朗月、流水潺潺；弈棋、投射、枚猜，载歌载舞，以一付醉酒的空旷和逍遥步入类如《红楼梦》中结诗社的场景里；以一付醉酒的曼妙织入《贵妃醉酒》的飞舞云袖间，体悟踉跄而真挚的腰肢芬芳的肢体语言的丰富韵味。　

自古以来酒就是中国文化中的一大特色，酒历来备受人国人的喜爱，忧也要饮酒，喜更要饮酒；朋友相聚要饮酒，喜出望外，“呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”那种飘逸和浪漫情调，会感染读到这首诗的每一个人；分别要饮酒，故此就有了“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”的喟叹；得意时要饮酒，不得意是也要饮酒，借酒抒一抒胸怀，展一展壮志。　

说不尽酒中千般滋味，道不明酒者万种风情。酒在无形中传承了一种文化，成了历史的见证。它从远古飘香而来、它的馨香馥郁见证着一代又一代世人，抚慰他们蹒跚地走出心灵的羁绊。

人生，是一张没有回程的旅途。真实、快乐地度过每一天，善待自己，珍惜亲情、友情、爱情，平凡、琐碎的生活便会闪耀出动人的光彩。

世事沧桑，容颜易老。但无论时空如何变化，永恒不老的是一颗热爱生活的心。朝阳热烈，夕阳火红，让我们敞开胸襟，尽其所能，展现多采人生，尽情去燃烧生活激情，让轻松始终在我心中。　

诗与画　姊与妹

“宣物”与“存形”本质有不同；但画是一种无声的诗，诗是一种有声的画。诗歌就像图画，诗与画又相通。画贵神，诗贵韻。“贵有画中态。”给人以美的享受；诗传画外意，如文与可《东谷圆潭》中“枯篁蹲碧禽，垂颈窥沉鲜。对之不敢动，相望两俱禅”的画面所直接传出的在这样飞尘不入的所在，仍然存在着弱肉强食。而所谓宁静和平，不过是生死搏斗的前夕这样的机锋哲理，给人以深刻启示。

“画”写物中态，“诗”传物外情。诗之不足，画以形之；画之不足，诗以咏之。“诗画合璧”为上，有此真性情者，“诗中有画”“画中有诗”“合瓦”也不耻辱。

诗之与画，亲如姐妹。诗重立意，讲求凝练含蓄，意象生动，“不著一字，尽得风流”，无字句处皆诗篇；画同诗一样讲求虚实相生，疏密相间，在空白处求画意，“丹青写到无墨处”才是上品。高手无招，大道无痕，诗与画的最高技巧是无技巧，其最高境界则是“天人合—”。在诗与画燃亮的灯盏里，可以看到“大象无形”之“象”，可以听到“大音希声”之“音”，如入天国，美轮美奂。

幸好人间有诗也有画，人心为之昂扬，生活为之多彩，社会为之和谐。

诗画真好……

诗人与哲人

诗人是寂寞的，哲人也是寂寞的；诗人情真，哲人理真。二者皆出于寂寞，结果是真。　

诗人是欣赏寂寞，哲人是处理寂寞；诗人无法，哲人有法；诗人放纵，哲人约束。故在中国，诗人与哲人势同水火。但大哲人也是大诗人，大诗人也是哲人，此乃指其极致言之，普通是格格不入的。如王维是一位大诗人，同时也是一位高明淡泊的哲人。在他的诗作中，常常是情理合一，情意合一；景是意，事也是意。他借重自身的感受和印象来刻画外界的事物，在这个过程中，亦悄无声息地阐释了内心的感怀。但是这种感怀却是一副冷寂凄清的面孔。王维一生仕途不算得意，开元九年秋(721)进士擢第后不久即谪官济州：天宝十五年又为安史之乱叛军俘获，苟从得命。但是总的来说王维生活在开元盛世，且家道殷富，他所以会有这类寂寥隐逸的心境，大概即是受到了佛教禅宗思想的影响。诗人将相思，别离，盛衰，死亡等等都超脱于禅宗宣扬的宁静淡泊之中，在生活的表层显露出一种逍遥不争的态度，流连山水，离世绝俗。不过这种放任却无能改变岁月的惨酷，也无法寄托潜藏在内心深处的政治理想和济世抱负，像写于天宝末年的《秋夜独坐》：“独坐悲双鬓，空堂欲二更。雨中山果落，灯下草虫鸣。白发终难变，黄金不可成。欲知除老病，唯有学无生。”社会动荡的征兆已然显现，传统士人忧国忧民的心态终究不能逃避。于是在诗作中，多少流露出几点悲慨与无奈。

这是中国古代传统的知识分子人生的理想状态，也是中国古代士人的一大悲剧，大概中国古代士人大多时候所能做的，即是在作品中演绎出内心那种对于自身，对于国家的无限感慨。

文品与人品

我们评论一个人的作品时，常说“文如其人”、“诗如其人”，此话不谬。因为艺术不是无情物，任何形式的文艺作品无不打上创作者的主观印记，而行诸笔墨的文字更是作者心灵的投影。

“情动于中而形于言”，从一个人的文章里我们往往能够看出他的为文乃之为人之道。诸如，从《离*》中我们读出屈大夫的忧愤，从《出师表》中读出了诸葛武侯的忠烈，从《归去来兮辞》中，读出五柳先生的淡泊，从《赤壁赋》中读出了东坡居士的旷达，从《随想录》中读出了巴金的坦诚……由此我们得知，文品关乎人品，文格反映人格。

然而，这只是一般规律，决不可奉为金科玉律，生搬硬套，不能硬以文品来定人品，二者更不能等而划之，以言取人，有时也会偏颇的。

像宋代赵构“金山一绝”：“屹然天立镇中流，弹压东南二百州。狂虏来临须破胆，何劳天地战貔貅！”诗风雄浑，气势磅礴，大张国威，视敌寇如草芥。但其人却是个?颜事故，向金称臣纳贡的儿皇帝。故不能拿此诗来定人品了！

看来，文品关乎人品只是相对而言，我们不能一味以言取人或因人废言，只有知人论事，辩证分析，才是论诗论文之要道。

-全文完-