——读张永胜诗集《岁月染绿的村庄》

文/曹治

读书先读人。

那是去年的秋天，一个晴朗的下午，天高云淡，风轻轻的从远方吹来，穿透城市的嘈杂，带来一丝淡淡的“田禾”的清香。无疑，这是一个收获的季节。

汗水饱满，季节殷实。

广阔而肥沃的大地，晾晒着沉甸甸的阳光。作家雁翎老师带我结识了这位编剧家、小说家、诗人张永胜先生。有缘走进张先生的“村庄”——《岁月染绿的村庄》，根深叶茂，果实累累。

清澈的山泉，淘洗出干干净净的乡音。二位前辈谈人生、谈艺术、谈收成的事情。张先生在此之前已经编写了十几部电影、电视剧剧本，三部小说和六本诗集。这种勤劳的耕耘精神和对艺术的虔诚，令人叹服。文字的重量永远是无法用天枰来称衡的。

其实，那天谈得最多的还是“土地的肥沃与贫瘠，农民的苦痛与快乐，还有那一把把将生命折弯的镰刀，和热气腾腾的牛粪……白发苍苍的老人和养育我们的父母。

就这样，我和张先生之间的距离由远而近。张先生一路走来，风尘仆仆，脚印清晰。柔和的阳光泼洒在他身上，我更真实而透彻的看到了他的豁达、洒脱，平易近人，和蔼可亲。这位年近花甲的在城市中用文字构建辉煌的农村人，犹如秋天原野里的一棵枣树，根深深的扎进泥土，长出了一树的丰硕和香甜。那被搬上银幕的文字和摆放在书架的诗集，感染着我们这个时代的很多人。

文品如人品

“身无媚骨，一生轻松”。不管是生命还是艺术都需要“骨架”的支撑，往往这“骨架”的坚硬和纯洁决定了人生的高度和艺术的价值。有了这"骨架"人才能挺直腰板行走；有了这“骨架”艺术的魂才能更显厚重。

张永胜先生就是一位“身无媚骨”的艺术家。以一个农民人的勤劳和厚道做人、做艺术，一直在属于自己的庄稼地里朝出夕归，春种秋收。人有“骨”。文有“魂”。

季节在悄然轮回，《岁月染绿的村庄》在泥土的最深处和生命的根部忍受着黑暗和寂寞的煎熬，蜕变、升华，最后在春风化雨中拔节展枝，挂起了一树的泥土芬芳和惊心动魄的“故乡”情节。这是张永胜先生的第七部诗集，全书收集二百多首诗歌，诗人用一个岁月缝织的布袋，把人生的感悟和故乡所有的情结一同装入，精心清点着细水长流的日子，对“故乡”的记忆细如针尖。这样的构建者用“乡土”垒起的精神家园是任何风无法吹斜的。

身处城市，情系故乡。

故乡，对于我们每个人来说，总是那么神圣，那么亲切。因为我们每个人的生命，每个人的成长，每个人的欢乐与幸福都与故乡的兴衰、荣辱息息相关，紧密相连。张永胜先生就是一个不忘“故乡”有“根”的歌者。“此刻，雨季正移向我村庄的上空，淅沥着我壮实的岁月，那些雪地上留下的忐忑，这时也在深情的歌唱”。

我的目光无法穿越五月的麦芒，潜藏在张先生的《岁月染绿的村庄》里，潮湿浸透了黎明，灵魂率先抵达能拧出水的“故乡”。土墙青瓦，错落有致。鸡鸣犬吠和叫肥季节的蛙声，叩开了我心灵深处的乡音、血型、和母语。让一个游子的灵魂得到了前所未有的慰藉。池塘边，我静静聆听“夏夜的蛙声你追我赶，鸣唱五颜六色的生活景观……”

其实“故乡”本身就是一首永远读不完的诗。那轮挂在村口的月亮，有谁敢说没有旋照过自己的床头？是的，那轮被风熄灭有吹落，沉入井底，又被跳水的姑娘一次次打捞、缝补的月光，亮堂了一个个“村庄”，亮堂了一个个梦。

《岁月染绿的村庄》用漏风的屋顶，把土生土长的“月亮”过滤得一尘不染。游子的目光只需要一晃，就能触摸到故乡深处的所有细节，遗落在灶台上的白发，，和挂上农架的犁，反刍的黄牛，还有原野上燃烧的庄稼……《洋芋花》，淡蓝色的花静静的开放着，根部还在默默的酿造着秋天的殷实。“待到秋来收获时，堆满小院的果实，是根对花的答谢，是感恩对生活的馈赠”。

张永胜先生用心跳、呼吸、疼痛、苦难和温暖筑建起了代代不熄的《岁月染绿的村庄》。在《雨过天晴》的日子升起一片湛蓝而高远的天。一方开阔的意境，小鸟在自由飞翔，溪水在欢快流淌，用汗水淘洗干净的泥土，弥漫着醉人的香……“这过雨天晴的欢畅，让赤luo的春天……无遮无拦的宣泄着情感”。

根在泥土，枝头挂满了故乡的歌。张先生继续在沿着那熟悉的阡陌前行，他坚信那故乡的最深处，肯定还有更优美、更感人的歌。他低头默默前行，不奢求鲜花和掌声，好比他村庄的炊烟，即使没有风，但只要伸起来就能飞翔，就能抵达蓝天，就能成为飘逸的云。

-全文完-