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画展山野文選

发表于-2011年05月21日 下午3:55评论-0条

画展,通常来讲有三种形式:公募美展,中日韩三国的公募美展,很多时候不过是缔造了画家群体的公共墓地;画家个展,一般而言,个展的实质通常不过是画家个人的自我吹嘘;沙龙展,很多时候,沙龙的另一层意义也意味着一盘散沙,但也不乏杰作。

画展是画家的人生舞台,也是唯一能展现画家艺术成就的舞台,画家若离开了画展,也就像鱼离开了水。

若要求画家放弃这个舞台实在很难,尤其是公募展,即便不图名利,百分之百的画家也希望自己辛苦创作的作品能有机会与观众见面,否则辛苦从事艺术创作的意义荡然无存。

绘画创作完全是画家个人的行为,选择什么样的题材或采用什么样的表现手法自然也是画家个人的自由,至于画家的艺术造诣,也完全取决于个人的努力程度。也就是说,能决定最终画家作品创作水准的场所只在画家个人的画室里,与美术界无关,与社会结构无关,与外部空间的意识形态更无关。

而一旦画家把辛苦创作的作品从画室转移到美展展厅后,也就意味着所有的努力结果都要开始听天由命了。作品的艺术水准开始不由画家本人作决定,而只能任由某些歪嘴和尚随心所欲地胡乱诠释,而画家本人又不能有意见,否则作品就会遭遇被封杀的命运。利用美展封杀画家是很容易的,但是发现一个有才华的绘画大师却极度困难。徐悲鸿曾就曾自以为他是中国绘画界的伯乐,因为发现了齐白石而名扬中国美术界,但同时也把吴冠中给彻底否定了。徐悲鸿根本想不到在他死后,吴冠中很快得到了美术界的承认,并且绘画造诣远在徐悲鸿之上。

通常来讲画展具备两方面意义:从社会层面讲,筹办画展是推动一个国家美术事业发展的必备桥梁,是把艺术家和社会联系在一起的沟通纽带;从画家个人角度上讲,拿出作品参展是展现画家创作价值的唯一途径,而把绘画创作当作生命来演绎的真画家,自然会把画展看得很重,甚至重到与画家生命同等的地位。

不过画展并不是画家所能控制的,事实上画家也没这个能力和权力。大多数画家只能控制他自己的作品,而画展的控制者和操纵者,却基本上和画家无关,而在中日韩三国,甚至和绘画艺术都可能无关。

当画展不再是真画家的舞台时,就会蜕变成彻底的名利场。在这个名利场里疯狂角逐的人,不会再为绘画艺术而浪费脑细胞,大家都在玩游戏,当然最后的大赢家自然是庄家。

谁是庄家谁不是庄家大家都心里有数,庄家之下有老千,老千之下有吹鼓手,吹鼓手的后面都是排队等待着机会以便扬名立万的投机者。画家变成投机者并不新奇,尤其是在特色国和倭国。

画坛上老千有的是,美协是个专门豢养老千的衙门,美院则是培养吹鼓手的地方,而画院基本上是老千和吹鼓手都喜欢光顾的妓院——就这些玩意,控制着美展的走向并念着歪嘴的经,同时随心所欲地左右着画家们的审美理想。

当画家无法通过画展这个桥梁面向公众展示自己的审美理想时,画家就会变得很消极。一方面操纵画展的庄家总喜欢胡乱代表公众的审美取向,另一方面又喜欢随意取缔画家的发言权。当公众的审美取向被庄家代表了之后,画家或选择迎合庄家的口味,或选择离开“美展”这个舞台。不过到目前为止,我只见过无数画家甘愿卖身折腰,却没见过几个画家选择离开舞台,因为谁都知道离开舞台的结果是什么。大多数画家在要么自残要么自杀的两种选择中无可奈何地选择了自残。

这就是中日韩三国的美展现状。

在中日韩三国里基本上看不到真正意义上的绘画沙龙展,因为真正的沙龙展根本不设评委,也不会设置乱七八糟的奖项,不会对参展作品规定硬性的尺寸限制,更不会对参展作品的表现主题和创作手法做出什么狗屁规定。艺术沙龙展既是过江之鲫唱卡拉ok的好地方,也是真画家们能一展身手的大舞台。

因为真正意义上的沙龙展在中日韩三国里根本不存在,所以除了参加公募展之外,大多数画家都喜欢搞个展。找一帮吹鼓手是办好个展的前提条件,若找不到有身份有背景的吹鼓手,开个展也就没有意义。拢不来观众的个展,不过是个泡沫,转瞬即逝而已。

参加公募展,相对花费要少,针对大多数画家而言在经济方面比较能承受得起,然而必须要面对变成公墓展的可能,一般而言这种可能性至少有8成。搞个展,需要耗费巨大的财力,一般的画家都没这个经济实力,除非找赞助商协助,等卖出画之后按比例分成,因此绝大多数画家的个展都会注入相当大的水分,说穿了基本都是炒作:赞助商绝不会白帮忙,有身份和背景的吹鼓手自然不愿意免费替画家宣传,画廊或展馆要收不少场地费,画家本人当然更希望能得到相当大的经济回报,于是精心炮制的骗局就会面向公众拉开帷幕。

在个展,沙龙展和公墓展这三种形式的美展中,我最希望能有机会参加真正意义上的沙龙展,但在中日韩这三国里,我的想法只能是个不着边际的梦呓,因此我选择退而求其次,无可奈何地选择了公募展,这么多年我一直都在公募展上出作品。尽管每次我都能看到公募展会变成公墓展,但也没办法。我也很想搞个展,但往个展里注入水分的事情一直以来都不太想做,因此一直都找不到赞助商,而画廊或展馆也绝不会为掏不起巨额场地费的穷画家提供展场,更何况那些见钱眼开的吹鼓手?有时候就想:拼命画画究竟图什么呢?辛苦创作的作品连和公众见面的机会都没有,辛苦创作的意义究竟何在? 

2011年5月21日

山野居士

-全文完-

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☆ 编辑点评 ☆
静月清荷点评:

无论是画坛老将还是崭露头角的新秀,都摩拳擦掌为能够举行画展而深入生活、精心构思,有时,我在想,假如辛苦创作的作品连和公众见面的机会都没有,那么,辛苦创作的意义究竟何在呢?由画展,联系到写文,联系到现实生活,感觉作者的反问甚合公众心理,好文,欣赏并推荐阅读。