艺术发自心灵与灵感，心灵与灵感无处买卖，艺术家本无职业。

——吴冠中

艺术最高的境界，莫过于达到与所述情感的完美契合。艺术之始，不是为了还原生活而做的补偿，而是给情感寻找的精神寄托。美不是浑然天成的，感情给了它灵魂，艺术给了它渲染，它才得以在世人眼中尽放光彩！

感情永远是生命的主线，诱惑着艺术层层浮现。寄情以墨，墨韵浓长，吴冠中的笔下，呈现给世人的何止是笔墨天下，更是画家感情的最深的寄托。正如他曾在自己的散文中讲过的一样，“情之传递是艺术的本质，一个情字了得。艺术的失落同步于感情的失落，我不信感情的终于消亡。”

艺术发自心灵与灵感，是情感得已放逐的依赖，所以，它并不单纯的只是生活的写真，而是感情和生活寻找的完美契合。欣赏吴老的作品，会发现他常洗浓重的笔墨勾勒画作，绘画的形式美，抽象美，在他的笔下更是彰显的淋漓尽致。

他生长于江南，也极擅长表现江南水乡景色，他的笔下，无论是初春的河畔，还是雾霭，都寄托了画家最浓厚的情感。他的一生，都在致力于油画民族化及中国画现代化的探索，中国人学美国人简单，中国人学中国人自己却很难，推陈出新，吸收国内外所有对自己有利的条件，敢于创新，这无疑正是吴老孜孜不倦，毕生追逐的心愿。

艺术家没有职业，在其他人未真正看到他的闪光点时，他可能什么都不是。正如梵高，他笔下的向日葵，真正名扬世界的时刻，才给他定下了世界级画家的称号。可是，真正的艺术却永远离不开感情的寄托，哪怕你再伪造，脱离了原本的情感，那件作品，只能当作废物，甚而是垃圾来处理。

孤立的笔墨是可怕的，即使技巧再醇厚，没了具体画面，正如吴老所言，笔墨就只能等于零。墨彩浓重，石破天惊，情感所系，方可达艺术之至，赤luo裸的抒写自己的情感，才是最美的极致。

吴老曾言，真正的艺术家都是在苦难中成长的，一个人若对艺术的热爱，像往草上浇开水都浇不死，这才能让他学。

吴冠中先生是20世纪现代中国绘画的代表画家之一，是继林风眠先生之后弘扬国美精神并形成一代业绩的艺术大师。他寄托在艺术作品中的情感，正是其艺术精华之所在。创作了那样多的作品，吴老却只用一句话将其总结，就是将他自己的感情表达出来而已。

变则通，通则久，美感与意境，西方与东方的结合，感情需要思想来表达，思想又需要外在表现来升华，接受传统智慧的同时，吸收外来的知识也尤为重要，艺术达到高峰时，将两者融合才能给所要表达的感情以最深的精神寄托。

吴冠中先生一生都在致力于寻求东西方绘画的契合，更是将中国的绘画发展到新一个高[chao]。然而，就在今年的6月25日深夜，他离开了这个依恋的世界，享年91岁。不过，他执著地守望着“在祖国、在故乡、在家园、在自己心底”的真切情感，将继续被祖国儿女发扬光大，源远流长！

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