齐白石是20世纪享誉世界的艺术大师，至今仍然举世瞩目。在传媒中、在展览内、在出版物里、在拍卖会上、在街谈巷议中，他的艺术作品被反复评价。这表明了齐白石绘画艺术并没有成为过去，无论对于创作者还是欣赏者，都具有极高的艺术研究和收藏价值。齐白石是各方面造诣都很高的现代绘画大师。他的人品、绘画、诗句、书法、篆刻，无不出类拔翠。　

他的艺术创作极其丰富。他的风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响。齐白石原名纯芝，字谓清，小名阿芝，字萍生，号白石，白石翁，老白、又号寄萍、老萍、借山翁、杏子坞老民、齐大、木居士、三百石印富翁。生于公元１８６４年，卒于１９５７年。他是湖南湘潭人，60岁后长期定居于北京。　

齐白石家境贫困，世代务农，仅在１２岁前随外祖父读过一段私塾。１３岁起学木匠、那时雕花，差不多千篇一律，他突破陈规，“造出许多新的花样”。人称　“芝木匠”，１８８２年他给一家雕花，在主顾家“无意间见到一部乾隆年间刻的《芥子园画谱》，五彩套印”，非常高兴，一幅一幅地勾影，足足画了半年。齐白石２７岁开始绘画生涯，习诗文、刻图章。６０岁后定居北京，以篆刻卖画为生，日本人和法国人买走了不少。这时期他与梅兰芳相识，第一次风面时，齐白石为梅兰芳画草虫，梅兰芳则为齐白石唱一段贵妃醉酒。他曾被选为全国人大代表、中国美术家协会主[xi]，１９５５年，民主德国授于他民主德国艺术科学院通讯院士称号，１９５６年，世界和平理事会授予他和平奖金。卒年９５岁。　

齐白石在绘画艺术上受陈师曾影响甚大，他同时吸取吴昌硕之长。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋。但画虫则一丝不苟，极为精细。他还推崇徐渭、朱耷、石涛、金农。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大家。齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摹它们的精神。他曾说：“为万虫写照，为百鸟张神，要“自己画出自己的面目”。

齐白石绘画艺术的现代意义，首先是其创作道路上的借古拓今。他出生在近代中国积弱衰败的晚清，当时列强觊觎，生灵涂炭，而有志之士为振兴中华艺术而百折不挠地战斗着。为此，某些艺术家努力学习西方艺术，引西入中，洋为中用，走出了适应中国需要的融合中西艺术之道路。齐白石从不拒绝吸收西方文化，甚至于曾经表示，如果不是年纪大了，他也要学习西方绘画。但是，在艺术创造上，他却坚持植根于民族文化的土壤，一方面努力摆脱早已成为桎梏画家创造的因袭模仿之风，极力主张“删去临摹手一双”，“妙在似与不似之间”；另一方面别具慧眼地努力继承古代的优良传统：其一是明清以来，与时俱新的个性派写意画传统，自称“青藤雪个远凡胎，老缶衰年别有才；我愿九泉为走狗，三家门下转轮来”，洞悉其“外师造化，中得心源”的奥秘；其二是潜心习古终身事，继承了秦汉工匠艺术家“天趣胜人”、“胆敢独造”的传统，主张“学习古人，更学到恨古人不见我”，为此，他一再变法求新，俗称“衰年变法”。世界各民族艺术的发展创新，有着共同的道理，却不存在统一的风格。当代绘画艺术，有着适应现代人类发展的共同需要，却不存在必须依洋法炮制的统一模式。齐白石的借古开今，表明他实际上已充分认识到继承传统是开拓创新的基础，而创新是继承的必然发展。

热爱自然，歌颂和平是齐白石艺术的旨趣，是值得我们充分借鉴的一个重要方面。出身贫寒农家子弟的齐白石，与大自然的山水草木，花鸟鱼虫有着十分密切的精神联系。在中国“天人合一”自然观的陶冶下，将挚爱之情潜入灵魂深处，为他的作品注入了可以引发心灵震撼的赤子之心。他不但画自由跳跃的青蛙被捕捉者拴住一足的焦虑不安，而且画老松饱受虫害的病态，并题写了充满爱心的呼唤：“松针已尽虫犹瘦，松子余年绿似苔，安得老天怜此树，雨风雷电一齐来！”齐白石在获得国际和平奖时曾说：“正是因为爱我的家乡，爱我祖国美丽富饶的山河土地，爱大地上一切活生生的生命，因此花费了我毕生精力，把一个普通中国人的感情画在画里，写在诗里。直到近几年，我才体会到，原来我追求的就是和平。”而他之所以获奖，正如世界和平理事会国际和平奖评委会指出的那样：“他毕生颂扬美丽和平的境界，以及人类追求美好生活的善良愿望，在全世界得到了共鸣。”世界发展到今天，人类为了可持续发展，更加自觉地强化了关爱自然、保护生态的环保意识，齐白石艺术的研究价值也就更加凸显了。　

齐白石具身怀赤子之心、热爱和平，追求大自然的和谐。他专长花鸟，笔酣墨饱，力健有锋，画虫则一丝不苟，极为精细。尤工虾蟹、蝉、蝶、鱼、鸟、水墨淋漓，洋溢着自然界生气勃勃的气息。山水构图奇异不落旧蹊，极富创造精神，篆刻独出手眼，书法卓然不群，蔚为大观。齐白石的画，反对不切实际的空想，他经常注意花、鸟、虫、鱼的特点，揣摩它们的精神。他曾说：为万虫写照，为百鸟张神，要自己画出自己的面目。他的题句非常诙谐巧妙，他画的两只小鸡争夺一条小虫，题曰；“他日相呼”。一幅《棉花图》题曰：“花开天下暖，花落天下寒”。《不倒翁图》题“秋扇摇摇两面白，官袍楚楚通身黑。”有的作品又别具一格地歌颂了劳动不止、自强不息的愚公精神，题有“以家器谱传吾子孙”的《柴耙图》可以作为代表。有的作品生动形象地显示了教育对品德形成的重要意义。他描绘鸡雏争吃蚯蚓，却忆起古人所谓的“鸡有五德”和五德之一的“得食相呼”，题上了寓意深远的“它日相呼”。有的作品则奇思妙想地表达了耐人寻味的生活哲理，其中一幅画池塘中的一群蝌蚪，执着地追逐着美丽动人但永远可望而不可即的荷花之影，无言地告诫旁观者，追求自认为美好的事物必须首先辨明真伪。从上述例证还可以看出，齐白石对精神家园的守护，围绕着讴歌真善美、鞭挞假恶丑，采取了种种积极的方式，或赞颂，或揭露、或劝诫，从而寄托了歌颂民族精神的一片赤诚。　

从齐白石艺术可以看出，书画艺术以至其他视觉文化现代意义的获得，离不开对民族精神、民族生活与时俱进的创新意识的正确领会。我们今天当然应该积极吸取世界其他民族的现代优秀文化成果，但不要离开民族和人民的土壤，应该是齐白石艺术对我们的有益启示，这正是他的现代意义。

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