我知道张雨生的时候是2003年，我在一个集市上第一次买磁带，从码得整整齐齐的磁带里看到封面上一个很特别的染着黄色的头发并且带着微笑的歌手，于是决定买来听。当时我除了知道这个染着黄头发的看起来很“前卫”的歌手叫做张雨生外，还知道他已经不在了，因为那封面上赫然突出着“张雨生纪念专辑”几个字，我一向有着怀旧的情结，看到这几个字不禁动起了一丝恻隐之心。其实促使我青睐于它的又一个重要原因是，这张“纪念专辑”的名称是《我的未来不是梦》，当时我17岁，还没有专门买磁带听过流行歌曲，并且一直认为所谓流行歌曲都是一些“靡靡之音”，是“资产阶级的余毒”，所以之前我热衷于《国际歌》一类高亢的经典，可见本人那个时候还是很有些“壮志凌云”的感觉的，自然也就好奇于《我的未来不是梦》这样新颖的题目了。　

那盘磁带的第一首歌就是《我的未来不是梦》，张雨生清亮的声音飘进了我的耳朵，我从来没有听到过哪一个男生有如此之细的嗓子！但是我当时并不反感，反而是一种说不出的愉悦。当张雨生把这首歌唱到高[chao]部分时我也随之变得异常激动起来！仅是这首歌我就听了好几遍还不肯作罢。后来我知道张雨生在唱这首歌的时候年仅23岁，正是朝气蓬勃风华正茂，所谓“出身牛犊不怕虎”，纵使以后他在音乐的道路上遭遇过千辛万苦，但是凭着这种“我的未来不是梦”的开山精神，张雨生也终于执着到了没有终点的终点……　

磁带的第二首歌是《大海》。现在人们说起张雨生总要知道他有一首经典的《大海》，可是我第一次听《大海》的时候却没有听出哪块好来，可能是被《我的未来不是梦》弄得太兴奋的缘故，呵呵。后来多听了几遍，终于听出个所以然来。1993年12月的这张《大海》专辑是张雨生与唱片公司的一次商业妥协的产物，是张雨生卖的最好的专辑。值得一提的是张雨生在这张商业专辑内添加了一首自己创作的《心底的中国》，表达了一个儿子对于父亲的崇敬，更表现了一个台湾歌手对于祖国大好河山的赞美和热爱之情。曲风婉转而不失大气，词作清丽而不失豪迈，致使多年以后当亲民党主[xi]宋楚瑜的出访大陆之旅在即将返回的时候，央视不失时机的选中了这首《心地的中国》作为其全程跟踪直播节目的一个画龙点睛的尾声——可是物是人非，此时的张雨生早已安然入土。　

张雨生的音乐之路是坎坷的，但又有着相当的幸运。1988年，张雨生自组kid　boy乐队参加首届“热门音乐大赛”，并一鸣惊人。同年11月发行首张个人专辑《天天想你》，卖了35万张，张雨生成为风靡一时的“校园情人”。1989年7月，再次发行《想念我》专辑，随后张雨生进入入伍服役阶段。1992年2月，发表了《张雨生创作专辑》，开始崭露独立的音乐思想和创作才能。凭着前两张专辑的影响，这次的大规模尝试在商业上获得了十几万张的销量。但对于张雨生来说，这标志着他正式地走上了实现理想而又崎岖的音乐创作歌手的道路。　

写到这里我想起了如今大红大紫的周杰伦，现在看来周不仅是大红大紫，而且他的曲风甚至掀起了一股另类的创作潮流，并很快把这种“另类”变成流行的东西。现比之下，同样具有独立音乐理念的张雨生却没有这么幸运。他的首张创作专辑因为市场的认可度不高，所以唱片公司不得不跟他讨价还价，随后妥协的产物出来了：《大海》《一天到晚游泳的鱼》相继出世。唱片销量是上去了，但是张雨生并不因为是商业性质的唱片就不会“搀水”，与《心底的中国》之于《大海》专辑一样，《一天到晚游泳的鱼》“搀水”的程度有过之而无不及：除了同名主打歌外，张雨生一下添加了五首以相同曲调配以不同歌词的《青春五部曲》，数量占全部十四首歌曲的少一半。（《青涩的记忆》《冰点》《三月的天真》《无知的岁月》《仲夏夜之梦》）专辑中另有一首《妹妹晚安》，是张雨生写给早年溺水身亡的妹妹的作品，张雨生与其妹感情深厚，张雨生涉足歌坛可以说很大程度上是在完成妹妹爱唱歌的愿望，在首张《天天向你》的专辑感言中张雨生通过笔墨有过深情的诉说。　

1994年8月，张雨生包办了他最满意的一张创作专辑《卡拉ok?台北?我》，专辑中的《永公街的街长》《动物的悲歌》《我是多么想》等歌曲通过更加另类的曲风和带有叙事特点的歌词表达了对社会丑恶现象的关注和悲天悯人的情怀；《跟得上我吧》表达了自己内心的苦闷和渴望被世人理解的心情；《后知后觉》和《我期待》这两首歌现在听起来具有了永恒的未来感。在1998年《想念雨生音乐会》上，张惠妹和陶晶莹分别翻唱了这两首歌曲，并且无一“幸免”的泪流满面。的确，对于有师徒情分的张惠妹和私交甚厚的陶晶莹来说，张雨生的辞世无疑是一个巨大的情感上的打击，而对于张雨生众多的朋友来说，失去这样一位真诚热忱的朋友又何尝不是呢？　

话扯远了，我们说这张《卡拉ok?台北?我》，终于逃不过商业再次的失败与市场无情的淘汰，据说当时仅有三四万张的销量。而如今，我在登陆百度张雨生的贴吧时看到有人发贴子大肆宣传他在西部某大学附近的一个旧唱片店里“淘”到了该专辑，却是已经破了封皮，想换一下都没有富余的了。但该歌迷还是兴奋异常，激动的心情溢于言表。而其他歌迷更是羡慕不已，大有杀之夺宝而后快的意思。　

1995年3月，张雨生作了离开飞碟唱片公司前的最后一张专辑《还是朋友》，可以说这张专辑是不伦不类的商业专辑。除了主打歌《还是朋友》外，另有与陶晶莹对唱的《执著》和与他的六个朋友合唱的《别放弃希望》。我想该专辑的销量应该是平平。此后，张雨生加入丰华唱片公司，开始了他最辉煌也是短暂的最后时光。　

1996年，张雨生准备发行两张迷你e.p.唱片：《红色热情》和《白色才情》。我认为这时的张雨生在寻求商业与理想的平衡点上有了突破。从专辑的构成就可以看出来，两张合为一张：明显是矛盾双方的对立与统一。《白色才情》有很多我喜欢的原创歌曲，比如《沉默之沙》《后窗》《再见女郎》等等，充分显示了张雨生在音乐方面不断寻求创新与突破的精神。　

在《红色热情》里，主打歌《最爱的人伤我最深》是张雨生与刚刚在酒吧里发掘的张惠妹对唱的曲目。可以说，发觉并培养张惠妹不仅是张雨生音乐才华的充分体现，也是张雨生商业音乐的巨大成功。　

后期张雨生不满于单纯的音乐创作，走上了与舞台剧相结合的音乐道路，在舞台剧《吻我吧娜娜》中，张雨生全权负责音乐创作并担任了该剧的音乐总监。这位音乐才子的尝试范围在不断扩大。　

1997年10月，张雨生发表了个人专辑《口是心非》。全部11首歌均由他填词谱曲并担当后期制作。所有的歌曲都表现了爱情的主题，而创作灵感都是来源于他阅读文学著作的只言片语，最大限度地表现了他深厚的文学造诣和与音乐结合的能力。其中不乏张雨生高音的巅峰之作《河》与《玫瑰的名字》。　

代表作专辑同名歌曲《口是心非》更是商业与理想的交叉，摇滚与流行的结合，文学与音乐的互容。从作词到作曲都如行云流水，似天马行空，配合的天衣无缝，让人拍案叫绝！可以说这是张雨生十年音乐生涯最成熟的作品。　

《口是心非》专辑正式发表不久后，张雨生开着拿张惠妹《姐妹》专辑的版税买来的跑车出了车祸，昏迷23天后辞别了人世，时年31岁。　

-全文完-