小时候，我是个不折不扣的动画迷，对动画片的痴迷一直持续到初中毕业，那个时侯每到下午六点钟，各个电视台是铁定的播放动画片时间。一到这个时候我就像着了魔似的粘在电视机前一动不动，有时父母亲看我如此痴迷电视，经常很生气地走过来，啪的一下把插线给扯下来。真是看到兴头上，这么一下突然断电了，于是我像丢了魂似的，假装拿着书去子校上晚自习，其实跑得比兔子还快，我没有去学校，而是在单位宿舍楼里挨家挨户去找放着自己喜欢的动画片的人家蹭电视看，有时不好意思进人家家门，就远远地站在人家家门外看，一直要看完了才意犹未尽地拿着书到学校教室去上晚自习，单位的子校就在离家几步远的地方，因此从小学读完初中，我一直连书包都不曾用过，再多的书每天也总是拿手直接捧过来捧过去。初中的一大摞书很重的，但我捧着书傻愣愣地站在人家家门口看动画片，现在想来，自己当时对动画片的痴迷还真是很令人感叹的。

上了高中，是在县城的寄宿的，高中三年，复读两年，大学四年，学校里都没有电视可看的，一直到现在，电视渐渐的远离了我的生活，对电视有则看，没有则无所谓，那些我曾无限痴迷的动画片也远离了我。几次回湖南老家，现在家里都安装了机顶盒，有线电视可选择的台很多，在家限着没事干，看电视就成为主要的消遣，像我喜欢看一些新闻，纪实，知识性的节目，然后哥姐的孩子就来抢遥控器，无一例外把频道调到放《喜洋洋与灰太狼》的频道。没办法，我跟着一看，这部动画片还不错的，后来跟同事说起孩子疯狂地痴迷《喜洋洋与灰太狼》这部动画片的事情，我说这部动画片拍得还不错，有点像是日本的。同事上网一查，我的猜测错了，这是正宗的国产动画片。说真的，做为曾经的骨灰级的动画迷，对国产动画片一直以来都是很鄙弃的，线条粗陋，画面生硬，故事粗糙，配音也很糟糕，一直很生气中国这些拍动画片的人怎么这么弱智。所以说尽管痴迷动画片，但我一直以来对国产动画片是从不感冒的，像什么《大头儿子小头爸爸》，《舒克贝塔》什么的就太弱智了。后面出来的风靡一时的《蓝猫》尽管画面有了很大改进，但故事的生硬依然没有改变，也是那种把小孩子当弱智看待的态度。《喜洋洋灰太狼》的出现是个惊喜的开始。标志着中国动画片开始告别弱智时代。

尽管《喜洋洋与灰太狼》不仅风靡中国，深得广大中国少年儿童朋友的喜爱，它的电影版更是轻易揽得三千万的票房，而且走出中国，在东南亚一带也很受欢迎。但是中国国产的动画片要树立起崇高的声誉，持久地占领据市场，让中国成为一个真正意义上的动画产业大国和强国，这个路途依然很艰巨。

举世公认的世界两大动画产业大国，一个是日本，另一个则是美国了。日本以小屏幕占优，美国则称霸大屏幕动画电影的市场。在我记忆里，那些让我深刻怀念，余味隽永的经典动画片都是从电视机里看到的引进自这两个国家的动画片。日本动画片以精彩绝伦的故事性见长，美国的动画片以饱满丰富和流畅生动的画面见长。但依据中日文化背景的相通性，日本的动画片更得中国人的喜爱。我想起了这些自己曾经看过的经典动画片，有必要记录下来。它们是：最早看过的《聪明的一休》，这部动画片富有教育意义，不仅故事讲得精彩，也很有人文的温情，格嘀格嘀的主题曲也深入人心，是很能打动人感动人的一部动画片。那时我家没有买电视机，就像着了魔一样天天跑到邻居家去看。

在后来看过的两部类似的经典动画片是充满奇幻和男孩梦想的《天空战记》和《魔神坛斗士》，这些年在青少年中非常有市场的奇幻文学，我想启蒙大概就在这些奇幻性质的动画片吧，当时不知道奇幻这么一个概念，只知道这样超凡脱俗的想象力实在是精彩绝伦，让人发自内心的着迷，那是最期待自己能做的事情就是像动画片里的主人公一样，呼唤出咒语：依莫拉萨后自己身上立马就能穿上一件英武逼人的战甲。

接下来充满无限智慧想象力的《机器猫》，充满美丽童话色彩的《oz国历险记》，这部动画来源自美国的童话名著，但日本的动画片让它更加的深入人心，还有一部最令人没齿难忘的经典是《名人故事》，这部动画片每集用非常生动形象的动画表现手法讲述一个日本或世界名人的故事，激发了我弱小心灵向名人学习，树立远大人生理想的志向。

这之后看过的一部印象非常深刻和有着异常广泛影响力的日本经典动画片是在大学宿舍里用电脑一集接一集没完没了看下去的《蜡笔小新》了。正在国内的动画片制作机构一致追求画面的华丽的时候，《蜡笔小新》用简陋的线条创造出了另一种疯狂的流行。

美国的动画片以电影大片著称，电视里看到的美国产的集播动画片，最早的经典是《米老鼠和唐老鸭》以及《猫和老鼠》，最早在电视里播的《猫和老鼠》尽管画面非常流畅生动，但没有配音，精彩程度大大折扣，让很多看过这部动画片的人意犹未尽，于是很多幽默搞笑的方言版配音的《猫和老鼠》诞生了，大洋芋，小米渣，老冬瓜的中国式市井幽默，让这部经典的迪士尼动画真正得到了中国观众不论男女老幼的疯狂喜爱。

美国产的电视动画片最有故事性的一部莫过于《太空堡垒》了，和变形金刚一样充满了科幻主义的迷离色彩，变形金刚我没看过，但《太空堡垒》的确堪称长篇动画的经典之作。

在日本，动画是一个很庞大的产业，日本的漫画文化深入社会的各个角落，即使连日本的首相麻生太郎现在是爷爷辈的人物了，对漫画的喜爱依然热度不减，因为有了深厚的群众基础，所以使漫画成为日本文化里非常醒目显著的一个符号。这些年美国的动画片基本上以华丽大制作的大屏幕动画大片著称了，很多动画电影经常能够创造票房佳绩。美国和日本本土文化积累有限，因此动画片的题材视野很广阔，一方面，穷尽想象力，从奇幻和科幻魔幻等幻想题材入手，另一方面，从世界其他民族和国家的文化里寻找题材，比如日本的《七龙珠》灵感来自中国的《西游记》，美国动画片的世界元素更多，什么《花木兰》，《功夫熊猫》取材于中国文化，《狮子王》《马达加斯加》等取材于非洲旷野，中国文化博大精深，有有识之士忧虑我们国家的文化题材被其他国家掠夺去，而不利于国产动画产业的发展壮大的担忧我想是多余的。国产动画产业的做大做强，光凭担忧是解决不了问题的，花木兰，熊猫，功夫这些中国元素也不在知识产权的保护范围之内，我们唯一可做的就是通过做出受到市场广泛欢迎和赞誉的好的动画作品来树立中国动画片和动画产业的卓著威信和声望。再没其他途径可走。

《喜洋洋和灰太狼》成功后，发现里面深入人心的卡通人物形象很快就出现在t恤衫上，做成了各式各样的玩具，文具盒等各类文具上也印上了喜洋洋等卡通形象等等不一枚举，可见一部成功的动画片所带来的附带产业开发和收益是非常广泛而庞大的。动画制作机构制作出了经典的动画片赚到了丰厚的收益，以市场为导向，这会自然而然地激励更多的动画机构参与进来，为创造出更多的经典动画片而不懈努力。当然，一部动画片成不成功，经不经典，决定权不在动画片制作机构，也不在播放的电视台电影院或网络上，唯一检验和衡量的标准只有一个，那就是观众和市场。所以说，只要遵循市场的规律，充分发扬创新精神调动创新能力，中国市场如此庞大，动画产业有广阔的发展空间，中国动画产业作为一大重要的创意产业发展起来，那是根本用不着去担心的事情。

-全文完-