一段流着血延伸的历史　

凝固在这里　

它不再流血，血已经流尽　

淡黄色的龙江　

在无声哭泣　

——白帆〈谒翼王石〉　

“一段流着血延伸的历史凝固在这里”，如果在散文中，这是一个完整的句子，不必分拆开，更不必分行另写，但在诗歌中把它拆开，并分行另写，那就从视觉上向读者提示，在“一段流着血延伸的历史”与“凝固在这里”之间需要一个感情上的停顿。　

与其它的文学体裁相比，诗歌的音乐性是很突出的。世界上最早的诗歌，都是能吟能唱的。西方的荷马史诗，是古希腊的行吟诗人所作；我国的〈诗经〉，每篇都能合乐歌唱。所以墨子就样说：“弦诗三百，歌诗三百。”中国“五四”以来的新诗，也十分注重它的音乐性。如诗人徐志摩说过，诗与音乐有着“同等性质”；诗人郭小川也说：“音乐性是诗的形式的主要特征，在语言艺术中，诗的音乐性是最强的。”　

构成诗歌语言的音乐性的主要因素是顿、韵、声。对于这三者，我国著名学者朱光潜早在40年代便有了精细的分析。在深刻地比较了汉语的节奏与旋律的最基本的也是最主要的因素，而在三者当中，顿又是最为重要的。他在〈诗论〉中说：“中国诗的节奏第一在顿的抑扬上看出。”而其它因素“还在其次”。　

顿起源于声音的一种必须的体止，让说话者换气，是一种生理现象。对于广义的散文来说，顿意味着一种理解，一种对句子的既是逻辑的又是语法的连带性的理解。而对于诗歌来说，顿并非纯粹是属于逻辑或语法的，而更多的是属于感情的，所以，西方的诗论者把诗歌语言中的顿称之为“节奏和旋律的顿”。　

在我国的古典诗歌中，这种“节奏和旋律的顿”的设计是模式化的。粗略地说，四言诗每句含两顿，五言诗每句表面似含两顿半实在有三顿，七言诗每句表面似仅含三顿半而实在有四顿——因为读后一字时要特别拖长，使之凑成一顿。例如：　

昼出——耘田——夜——绩麻　

村庄——儿女——各——当家　

童孙——未解——供——耕织　

也傍——桑阴——学——种瓜　

这种模式化的顿的设计，在新诗创作中也常见。那些“三字尾”为特征的民歌体诗，其顿的处理与古典诗歌无异。例如：　

林间的——鸟儿——双双——飞　

河里的——鱼儿——对对——嬉　

——罗沙〈望夫山之歌〉　

另外，新诗中有一种可名为“新诗律诗”的，其顿的设计也是模式化的。例如：　

这是——一沟——绝望的——死水　

清风——吹不起——半点——漪沦　

不如——多扔些——破铜——烂铁　

爽性——泼你的——剩菜——残羹　

——闻一多〈死水〉　

这一类诗，在我国的二三十年代，曾风行一时，那是由闻一多等诗人的提昌。五十年代以后，这类诗少见了些，但这一类诗的顿是最为基础性的，是直得学习的，我们多学多读这些诗，会得益不少。　

但是，在“五四”以来的新诗史上，大部分诗作的顿的设计，都并非是模式化了的，而是根据特定的感情而设计的。就具体方法而论，它们大抵采用的是断句的办法。例如：　

一群酒徒，离了　

沉睡的村，向　

沉睡的原野　

哗然地走......　

——艾青〈透明的夜〉　

这里本来只是一个句子，但经过作者的断句，使之具有了6个顿。这使这句话的节奏变得缓慢，旋律变得低沉，很切合这首诗所抒发的感情。而且，经过这样的断句，“沉睡”二字突出来了，而原野后来一个更长的停顿，“哗然”二字的位置便显突出，使读者能沿着诗句的节奏与旋律，去准确地捕捉那静中之动，无声中的喧响的底蕴。可见，采用不采用断句的办法，其实际效果是不一样的。　

采用断句的办法，有许多形式，上面所举的例子是一种，其它还有阶梯式、凹凸式、空格式等。它们共同的地方是都以文字前后的空白暗示停顿的时间，以造成一种自然流动的节奏和旋律，构成一种情调与气围感染读者。　

阶梯式是法国未来派诗人阿波里耐首创。之所以为中国诗人所熟悉，大抵是受了经常运用这一形式的前苏联诗人马雅可夫斯基的影响。五十年代后，我国诗人贺敬之和郭小川比较成功地采用了这一形式，直到如今，诗坛上仍有这一形式的佳作出现。例如：　

风的触须......　

臆测今夕心境的晴雨　

夜不知从地平何端潜来　

舔着白长凳以及你我的脚趾　

一一陈千武〈晚春之夜〉　

凹凸式是阶梯式的一个变种，大概是在阶梯式排列的基础上，参照了英诗中的高低行的形式变革而成。例如：　

原该是喝雄黄酒有日子　

用艾草装饰门楣的日子　

让香囊芬芳衣襟的日子　

而那些传统似乎都远去了　

只剩下某种绿叶裹成的应景地粮......　

一一胡品清〈端午〉　

空格式可以说是阶梯式的一种节约形式，因为它的断句方式，与阶梯式或凹凸式是一样的，所不同的只是，它不采用分行另起的办法，而采用空格的办法。其效果是可以节省篇幅。例如：　

我什么都不画　我只写字：　

钓鱼岛　钓鱼岛　钓鱼岛......　

钓鱼岛　钓鱼岛　钓鱼岛......　

大大小小的字　写满了封面　

一一李魁贤〈封面设计〉　

无论以哪一种形式断句，很明显，都是为了造成那种诗性的、即那种节奏和旋律的顿。固之，一个句子应在哪里断，这固然有一些逻辑上的、感觉上的原因。要掌握断句的办法，学点逻辑、语法知识固然必要，而更重要的，多读一些优秀诗歌作品，甚至要背诵若干首好诗。要明白诗歌语言中的顿为何物，要自己切身去读、去诵，在读与诵中领悟，这才是最有效的办法。使诗歌在节奏和旋律中得到更好的发挥的是诗歌的艺术押韵，这也是诗的最基本功夫，下面就说说“诗的艺术押韵”。　

待读。　

-全文完-