很久以前，有个画画的朋友，与我意外结识在艺术学院。

我曾经去过他的画室，满屋子的画，拥挤的程度，甚至连个坐的地方都没有。据他自己说，画了十五年，如今大大小小的画合起来，至少有两千多幅。我看得出来：他画画很努力，很勤奋，很执着，很不要命。

但是，“很努力，很勤奋，很不要命”　，却证明不了他的画能有什么价值，因为，他是画假画的。

我实在百思不得其解：画了十五年的假画，一幅也没卖出去，他画那些假东西到底为了啥？

当然，他并没有意识到他自己是在画假画，不但没有意识到这一点，还跟我扯了好几天的艺术，大师，先驱，灵感，创新，风格，绘画语言等等诸如此类的大问题，甚至还跟我提到毕加索说过的“艺术品，不是挂在墙上等待人们有意无意地去欣赏，不，这不是真正的艺术。真正的艺术创作，是画家与作品同呼吸共命运的互动过程”这句经典的艺术界名言。

他的高谈阔论，曾经让我听得不厌其烦，可我当时为了照顾他的面子，最终还是忍住打哈欠的冲动，并“认真”地听他跟我吹了好几天的“艺术”牛皮。

他并不喜欢临摹画，而我之所以说他是画假画的，是因为我看了他几百幅他自己认为的代表作：僵硬，死板，毫无生气，所有的色彩都是脏兮兮的，所有的造型都是模棱两可而毫无个性的，所有的构图都是程式化的，所有的画面都是死气沉沉的。

可他当时却跟我说：“未来的绘画大师，肯定是我”。

当时，我并不想刺激到他，所以言不由衷地说：“好好努力，你会有前途的。只要能坚持这份执着，然后再在色彩和构图以及造型等方面多下点功夫。”

可悲的是：他造了十五年的假画，还造了两千多幅，最终却依然也没有卖出去一幅。

后来我逐渐远离了他，因为和他这样的人在一起谈论艺术，绝对是一件非常痛苦的事儿：和一个没感觉并缺乏独立思考力以及创作灵感的人，你再怎么试图去启发或者引导他入门，事实上，都不过是瞎子点灯白费蜡，对牛弹琴瞎折腾罢了。

文艺争论也罢，文艺创作也罢，只要对方给你来个“形而上主义”，你就大可以不用再去理会他了。因为他们都像极了我当年这位满腹无才而又狂妄自大的画画朋友。

他们永远也不搞不懂真正的文艺创作到底是怎么一回事儿：造出来的假货堆积如山，却还敢跟你振振有词地拎出那些文艺史上的大师或者巨匠的偶感言论或者表象的潇洒风度，来跟你强词夺理地争辩。

喜欢“形而上”地去搞文艺创作的人，他们的歪理逻辑也特别多。

于文艺创作而言，“形而上”的东西只会令读者们深感乏味透顶；于文艺争论而言，“形而上”思维毫无疑问是陷阱，是一个能让小人得志，让智者晕头，令读者茫然，并在一定程度上也能影响那些真正有才气有灵感的人走向僵化之创作道路的幽灵和魔鬼。

还有某些人，很喜欢借用南京大屠杀说事儿。他们的逻辑是：日本人残害我同胞，所以日本没有一个好东西。谁要敢再实事求是地说一句“日本社会什么什么地方好”之类的话，那么在他们眼里就是“畜类，人渣，投放到日本土地上的疯狗”等等。

这类人，简直不可救药。

“形而上”意识如此之重，又何谈什么公平？又何谈什么正义？

历史的确不该遗忘，但是用“形而上”意识，去力图仇恨全世界，值得么？

要知道，当年八国联军侵华的时候，中国的国宝几乎都被世界列强所洗劫一空。若按照这类人的逻辑，他们还应该去仇视英国、法国、德国、俄国、美国、意大利、以及奥匈帝国。不但应该去仇视这些国家，还更应该去仇视在这些国家里生活的所有华人。因为这些海外华人，也都是如这类人所说的“畜类，人渣，投放到异国土地上的疯狗”嘛。

唉，“形而上主义”者，压根就是不可理喻的人，所以，不用去理喻最好。

“形而上主义”者：见到一只猫就会认作老虎，见到一条小河就会当作长江；以为李白不考虑读者而能写出大作，那么他自己也就等于是李白，看见苏东坡豪放不羁，他就会认为自己的浪荡也能写出豪放而大气的作品，看见某些画家留长发，他会认为凡是留长发的就都是画家[他不知道从前的地痞流氓和社会上的阿飞们是最喜欢留长发的]，一看到古典绘画中有脱光衣服的女luo体像，就以为凡是脱光了衣服的人体模特就都等于是艺术了——举凡诸如此类的林林种种之“形而上主义”者，还真是数不尽数。

形而上意识，充其量不过是一种毫无思想毫无内涵的拙劣表演罢了，文艺争论也好，时事评论也罢，任何利用“形而上主义”来牵强附会，并力图颠覆原本就正确的东西之言论，除了那种毫无思想毫无内涵的人最喜欢干之外，估计任何一个精神还正常的人，是不会没事找事玩这套鬼把戏的。

2009年2月10日

山野居士

-全文完-