逆水行舟，不进则退。这句话用在当代武侠小说上再合适不过了。当今的武侠小说虽一片峥嵘之象，但它相对于武侠巅峰的金庸时代却难免有了一些“疲软”之态。

从作家本身来看，一方面，武侠作家年轻化已成为主流，这对武侠来说是一种好事，它将给传统武侠注入新的活力。青年一代求新、求变、敢于打破常规的思维也促使新武侠时代的来临，而武侠小说读者也以年轻一代为主体，作家读者同龄化使得武侠小说也更容易被大众读者所接受。但另一方面，由于年轻，当代作者也缺乏武侠前辈作家们对生活的感悟和沉淀。

一个作家的小说风格也正是他本人真实的折影。

金庸的小说烟波浩渺，博大精深，这正是因为金庸本人的博学。金庸在诗词、书画、宗教、哲学等诸多领域等都有所涉猎，而早年从事新闻工作更令他触类旁通，所以他的风格博学而厚重。凤歌以昆仑成名，昆仑风格与金庸的风格十分相近，凤歌本人也承认昆仑效仿金庸之风，昆仑中大气的战争，悱恻的爱情，以及独具一格的武功系统使它成为不可多得的武侠佳作，昆仑连载不久，一时竟洛阳纸贵，可见凤歌的的才华之艳。但金庸毕竟是金庸，凤歌还是太年轻，技巧可以效仿，风格可以临摹，但金庸先生那种岁月的沉淀可不是能学的来的，体会其中的真谛，也许唯有时间。

与金庸齐名的另一位小说家是古龙。古龙与金庸风格迥异，古龙的小说走的是诡异妖艳的路子，正因为风格不同，才给了古龙一个可与金庸齐名的契机。古龙的江湖是浪子的江湖，因为古龙本身就是浪子。与金庸不同，金庸写武侠是兴致，而古龙写武侠很大程度上是为了谋生。浪迹天涯也塑造了古龙的个性，小李飞刀的豪情悲悯，楚留香的帅气儒雅，但他们却都有着一颗孤独而脆弱的心，正如小说背后的那个孤寂灵魂。就当今作家风格而言，最与古龙接近的，应属步非烟。修罗道诡异、华美、阴枭，海之妖层峦起伏、疑幕重重，能构建出如此华美卓绝的江湖，步非烟才华可见一斑。步非烟敢提出“武侠革命”，这是其他小说家没想过或是即使想过也没勇气提出的，她的孤傲决绝，令我再次想起古龙。步非烟的境遇和古龙是截然不同的，步非烟就读于北大中文系，随手写写武侠便顺利的以“道家之侠风”而成名，步非烟可谓幸运之极，而古龙却一生惨淡孤寂。正是境遇塑造了古龙，塑造了那个不朽的江湖，当初如果没有生活中那些不堪的回忆，不知古龙是否是今天我们认识的古龙。而生活却给了步非烟太多太多，步非烟的才华也许不在古龙之下，但她却缺乏古龙那种生活的磨砺，艺术一旦缺少了生活的基石，即使再华丽再绚烂，也终究无法永远的流芳千古。

黄易，又一个熟悉的名字。黄易武侠造诣上虽不比金古，但却开玄幻之祖，从某种意义上讲，黄易将传统武侠推向了一个新的高度，武侠不再只是武侠，武侠可以与玄幻修真共同融合，一起传承，这便是当今最流行的武幻小说之雏形。刚才提到步非烟，如果说她在武侠上风格与古龙相近，那就不得不说她在玄幻小说上的造诣了。玄幻也是广义上的武侠，步非烟武侠新作《九阙梦华》本应该是武侠小说，但其中却提到了“蛊”，而此“蛊”非彼“蛊”，此为玄幻之“蛊”，这便是武侠界限问题。“武”与“幻”现在界限越发不明，我想在不久的将来“武”与“幻”迟早是要融为一体的，这不是什么应不应该的问题，而是历史的必然。从这个角度讲，黄易和步非烟当属过渡中最有力的一环。

金庸小说巍峨厚重正如泰山，古龙小说诡异险峻好比华山，黄易小说思维奇特类当恒山，梁羽生小说清丽自然当属衡山。在那个时代，也是武侠小说百家争鸣的时代，是历史的巅峰。

当然历史已成东流之水，无法往复。当今武侠风格更加多变，小说家思维也越发活跃，更多新奇的武侠风格产生。

方白羽居然提出“智侠”，并以“千门”系列证明了自己的想法，不禁让人眼前一亮。小非的那个“三姑娘”系列在带我们走进古代江湖的同时竟能给我们保留一颗轻松的心，实属难能可贵，虽然小非已沉寂很久，但因为这几个故事，我始终无法忘记这个幽默快乐的作者。还有那个“动漫时代”武侠作家的沧月，她小说多多少少带了些时代气息，独到异常，“蒙太奇”应用到小说里实际上古龙也用过，但却仍有所不同。

现在武侠写手越来越多，作品也越来越多，但随着读者品味以及鉴赏能力的提高，仅有的几部武侠佳作已不能满足读者口味，这就造成了供求不平衡。

写小说，要求作者博闻强志，武侠小说更是如此。可随着网络时代的来临，文学的快餐化也给武侠小说造成了巨大的损失。网络文学流行速度快，容量大，网络写手已多的不胜枚举。写手多，作家少，作品多，佳作少，使得读者阅读混乱，这样读者便只好去读那些知名作品，正因此，一些一般水平作品因宣传而走红，而一些优秀作品却因为宣传力度不够而沉入湖底，永无缘于世人。

造成武侠小说佳作甚少的另一个原因在于它的商业化。写小说，谁不愿成名，如果可能，一夜成名才好，但没有好的沉淀又谈何容易，作者开始潜心于创作，于是一部部优秀的小说产生了。可一旦成名，作家商业化、作品商业化便不可避免。凤歌的昆仑与沧海不知大家感觉如何，个人认为昆仑优于沧海，沧海前边还好，后来有些虎头蛇尾了，不知这算不算商业化惹得祸。况且一旦签约，小说进度便掌握在别人手里，作者连掌握进度的权利都失去了，回转空间自然也就小了。同样的还有沧月的墨香，步非烟的剑侠情缘，这些作品虽好，但却难有成名作的神韵了。可话说回来，武侠商业化又是不可避免的，不商业化，小说作家哪来动力继续写作，商业化的后果是我们看到的可能不是最完美的作品，而不商业化的后果可能是我们根本看不到作品。

个人感觉，武侠作家的成名作是他最好的一部。不知是因为商业化真正影响了作者的后继作品，还是因为作者一旦成名我们对他的期望也就越发苛刻，或是二者兼有。

武侠离不开商业化，如果经济基础都没了，还谈什么空中楼阁。但我又不希望武侠完全的商业化，那样唯有叹息“怏怏华夏竟真无武侠呼？”

在众多作者与读者的携手努力下，武侠小说能从“地下文学”走到今天这个地位是相当不易的，时代给了武侠发展的契机，但同时它也必须面对方方面面的挑战。武侠承受着一次次的冲击，但正是由于对武侠满腔的爱，读者们作者们乃至知名专家教授们一次又一次的力挽狂澜，武侠终于获得了本应属于自己的名份，也许这就是文学领域对“后金庸时代”武侠的让步。

——　一剑知秋　无聊之语于大连　2008.10.4

-全文完-