——读黄葵诗集《汶川诗草》

要把诗歌写好，让诗歌赋予生命力，那么他一定对生活、对生命有着很深的感悟。

黄葵把他所创作诗歌发给了我，自然细细读来。或许是他的风格与我相似，或许是那些充满了生命的文字打动了我，也或许汶川一直在心头萦绕。一场中国的大地震，震撼着全国人民的心灵，很难让人置之度外地平静下来。作为一个公民、作为一个诗人，有一个责任在他的心中生生不息。文字就是最好的记录，它能留住时光和历史，它也能让人缅怀和难忘。

只有对生活对生命有深刻理解的人，才能让诗歌充满无限魅力。走进他的字里行间，走进他跳跃的节奏，就仿佛走进了汶川大地一般。我在想：他并没有走进地震的现场，没有如此的切肤之痛，又如何能写出如此多的诗篇呢？翻开他的诗歌，在五月十二日地震发生的第一时间里，深夜的灯下，他的诗句已经喷涌而出了。短短一个多月里，也许他每天都有一篇诗歌出来，而且写得都是汶川，这样的创作态度是十分难见。这是一位诗者的责任，一颗不安的心脏在和汶川大地一起颤动。

对人性的诠释，对生命的感悟，是一位诗人的创作灵魂。他的五十多篇诗歌，句句彰现出悲壮，行行洋溢着激情。他是人民的一员，但他已融入人民中间。读他的诗歌，尤如看见了一幅幅悲壮凄烈的画面，让人久久难以忘怀。如此的细腻，如此的委婉，如此的伤感，如此的大气，他完全把自己融入到这次震撼之中了。“房子坍塌了/街道不见了/回家的路被沟壑隔断/回家的路上/布满了陌生的石头/青春的城池/刹那间淡化成灰色记忆/天府的小桥流水/杨柳依依的南国/艰难交付一只燕子的翅膀驮走/城池的青春/不可能被一次地震没收/山坡上被掀翻的草根/正死命抓住泥土/想满把抓起来年的嫩绿。”这种写实手法里，却又不失浪漫和诗歌的韵味，让生命的内涵变得幽深而绵长。也许自然灾害难以抵御，但是生命的旋律并非是最后的绝响。这是一种启迪，是生命的向往，是诗人不灭的感悟。

诗歌只是一种短小的文字，好写却又难把握。我很爱诗歌，自己也写诗歌，但始终无法写好，只能是充数而已。也许是唯我的情调过于浓厚，多显小家子气了。而他写到细微之处，就像是父亲的牵挂和叮咛，像喃喃细语的倾诉，感人肺腑；写到情深之处，字字泣血，尤如自己就是汶川人，把诗歌表现得悲情四溢，灵光闪亮。似乎他每一个场面都亲临体会一样，时时面对着是一位作家应该的责任。这是让我值得尊敬和学习的地方，也是每一个诗歌爱好者的榜样。

也许创伤的痛楚终将被治愈，也许黄葵写出的是理想和向往，写出的是历史不屈的坚强。正是这样的精神物质治愈了饱受苦难的悲伤，他是这样做的，也是这样写的。“摘下我的翅膀/送给你飞翔/只要记住祖国是你故乡。”他的诗歌充满了对人民的眷念，或许他的诗歌给受伤的汶川人一副坚强的翅膀，和他一起飞翔。

我曾经被一首《生死不离》的诗歌感动而流泪过，黄葵的诗歌一样让我深入肺腑的感动。因为他的每一首诗歌都是用心在书写，用泪在敲打电脑键盘。并不熟悉的黄葵让我逐渐熟悉起来，在我眼前明晰地展现了一位诗人博大的胸怀。他是用心声歌唱，用心绪抚摩着点点滴滴发生在遥远的事件，然后把它们延展成悲壮的画卷，让中华最壮美的人性化成诗的篇章。

请拿起这本诗集的人，请你们用心去吟唱，用心去品味，也许能感受生命是多么伟大和坚韧，感受诗人锐利注视的目光和人性之大爱。“一朵野花站在山顶/统领一座绿色子[gong]/一切都在土地上飞翔。”他确实在飞翔，把所有的激情和浪漫播撒在受伤的土地上，绽放出一朵美丽的野花，虽然不那么起眼，但是它毕竟是一种勃勃的绽放，正装点着如诗般的世界。“今夜/我的灵魂在黎明前的四姑娘山下/显得如此单薄/明夜/我的歌喉是否依旧响彻/用整条岷江的浪波。”是啊！他已经唱响了汶川，不！他唱响在整个大中华的土地上。

2008年7月18日夜于上海

-全文完-