看到那副图的时候，正午即将来临，窗外却没有阳光，风很好，栀子不理睬任何动静，独自盛开，很浓郁的香着，雨要来的样子……每年的这个时期湘江地区总多雨，高考也在这个时期，他们相互映衬，渲染着紧张而浓郁的气息，如今，又多了这幅冷色调的油画。

图画的比摄影更能表达其作者的艺术思想，可以很夸张地宣泄内心的表达欲望，或冷漠，或热情，或冷静，或浮躁。画家的心中总是有个千奇百怪的调色系统，有时候秩序井然，有时候不可思议，有时候难以琢磨，有时候异常冷静。那副图画，用了靛青的蓝，接近黑色的狂妄，冷毅而肃穆，若不是那张精致的女子的脸，整个画面会令人浓郁得沉闷起来。涌来的不是山雨，大概是天际边的急流，到了暮色四合的境地，只剩下喘息的细浪和华丽的想象。

那样的女子在是在黎明还是在黄昏？

若时间定格在黎明，那么，女子的等候已然持续了整整一个夜晚，等待是无望的而漫长的，只有身后那些无家的潮水，依然忠诚于她的坚持。只是，若朝霞苏醒，那些个水族涌起的浪花，会各自奔赴自己的前程，世界，将又恢复成原来的样子。

若故事发生在黄昏，那么，女子的聍听是从什么时候开始的？总不会是从正午的阳光那里获悉的时间吧。她应该是于憾事中小寐的，她的如黛的眉，她的微闭的双眼以及那长而上翘的睫毛，多象假寐在雨水中的花朵。

摄影表现的是瞬间的捕捉，那是大自然给予的恩赐。而图画表现的是人内心长久以来的思维定格，或许挥洒的时间是短暂的，但在瞬间内完成的却有可能是一生的渴望。画中的女子永远以其独有的美意象着人的意识和行为艺术。那副图，画家要表现什么？要宣泄什么？要抒发什么？

在我想来，女子无论在何时何地出场，总是预示着爱情的粉墨登场，因为人，是感性动物。不说理想，连政治都暗藏着爱情的契机。然，被冠上政治的爱情又是多么地悲哀和无奈。一如那西去千万里的昭君，琴瑟的声音，花容月貌，一旦被赋予某些使命，连思念都无法全然打开，只有借那无眠的夜晚，将那远方探望。而此幅画中，画家有赋予了自己本身多少宿命和暗语在里面呢？最是那一粒微尘，或许是长空昭示的一颗珍珠，轻落于女子微卷的睫毛之上，让人生出：在无比灿烂的春心里，爱情，是单纯的，是可信的。

感动于那只歇候在女子肩上那只鸟儿，是只黑色的乌鸦。它一定是半途停歇在女子的肩上的，它的目光充满犀利和深情。人为生而守候一世的伴侣，鸟的寿命不及人类，它只将一季的爱情守望，因此，鸟和女子的守候是背相而持的。女子枕着水声入眠，（多是倦怠而合上眼睛），以至潮水退却都浑然不知。而那只黑色的鸟，却坚毅地朝着宽阔的水域，莫非，水的那方是它的故乡？

在东方国家，乌鸦被视为不吉祥的鸟儿，让人生厌至极。接近它，意味着接近霉运；接近它，惟恐天下大乱：秋高天冷，黑鸟的叫声愈发惹人寂寞，凄凉和孤独的思乡就是如浓雾弥漫开来，这个时候，鸟的鸟声总是躁动着远人的心思，古人马致远的小令《天净沙》如一副赋予声色的图画，把黄昏中乌鸦的叫声烘托得贴进乡思，连忧愁和寂寞都是黑色的，那思念里的小桥流水，均被涂上了靛青的颜色，饱含潮湿和沉重。只是那哒哒近来的马踢声，宣扬着青灰的尘埃……

而在画中，那只鸟仿佛是爱情之神，载负了人间所有不幸的爱情。那是一只自由之鸟，是一只圣洁之鸟，是一只和祥之鸟。

光阴远去，图中的女子永远以本初的样子憨然于凝静的注视之中。最喜的是她一头黑色的长发，仿佛黑暗中的瀑布，又仿佛天边的一道黑色的屏障，以倾垂的姿势展示着她的美丽和动人。那样的美丽和动人是悄无声息的，不要有风，不要有细微的呼吸声，最好是命令时间静止。若想换个视位赏心悦目，那么，就请那只鸟飞动起来，带动身边的空气，令黑头发飘起来，飘起来……那个时候，女子该睁开如水的双眸了吧；那个时候，我想要探询的结局，应该有一点眉目了吧；那个时候，世界该放亮了吧……

女子在画中占了近三分之一的位置，那袭覆足的长裙，足以表现她的身姿。因为长裙，看不见女子的脚。在古代，中国女子的脚被包裹得甚为严实，然，那明明是现代时尚的女子，虽然没有其特别的装束表现她的现代，艺术给人的感觉是没有的。那裙，一定是蜡染的丝质布绢，微微透着光亮，那光亮的焦距定格在膝上，最宽阔的地方。对了，那女子始终保持着稳坐歇息的姿势，身后无大浪，不远处却的色系却深感它的沉。

总是担心突如其来的大风，会惊醒水的憨梦。那么，她脚下的那双青色绣花鞋会被水浪冲击到很远的地方。即便那样，裸着脚行走也未尚不是件惬意的事情：需得提及飘逸的长群，莲步一样轻移，回眸，只见风生水起，鸟飞翔，天放亮，水天一色，真浪漫……

-全文完-