画了很多年的画，有点感想，也有点经验，写出来，为了是和喜欢文艺的朋友们交流！

画幅尺寸因素：小画上见功夫，大画上见气势。

小幅画面因为面积较小，对用笔用色的技巧具有很高的要求，因为任何一个微小的败笔都有可能会导致画面致命的错误。这点是衡量画家对素描造型功夫，色彩表现能力，创作思维能力和用笔技巧的综合检验。大幅画面因为尺寸巨大，对画家对画面的整体把握能力有很高的要求。画面的气韵，布局，主题，色彩，造型等等对画家来说都是真正的考验。因此，不断提高自己绘画水平和创作能力的最好方式就是：小品画和宏幅巨制的有机结合创作！

中型画面适合商业性绘画艺术作品展示。中型画面即指我们平常业内的画面尺寸标准所标示的尺寸类型。这类幅面的绘画作品适合作为商业性作品和展示性作品尺寸。因为，中型画面在衡量画家的素描造型功夫，色彩表现能力，创作思维能力和用笔技巧方面，没有小幅画面的要求高。在对画面的气韵，布局，主题，色彩，造型的整体把握能力上也没有像宏幅巨制那样存在相当难以解决的问题。简而言之，中型画面适合成熟期作品的绘制，而不适合作为提高绘画和艺术创作能力的手段。主要原因在于：小幅画面和宏幅巨制不论创作的多么精彩，既不适合作为学术性的作品展示。也不适合商业性的要求。

绘画材料因素：多种材质的综合使用是凌驾绘画语言的有效手段。

通常在绘画时，我们常常苦于绘画时的僵化状态。某段时期内常常在莫名其妙的恶劣循环中原地打转，画地为牢。虽然这种状态的产生是由多方面的因素造成的。比如：思维的停滞，技巧的生疏，感觉的迟钝等等。但绘画材料的因素却有着极为重要的影响。当我们过分熟悉一种绘画材料时，显然在我们不断提高对这种材料的使用技能的同时，也在不断的消弱着新鲜的感觉。而多种材料的综合利用的体验，将把我们从单调的材料限制中解脱出来。让我们不再因为对单一材料的厌倦而影响到绘画创作的热情和灵感的迸发。我们进行绘画创作的目的是为了创造美的视觉体验和艺术化的形态，而不是为了变成精通一种绘画形式的传人或者成为单一绘画形式的名义上的专家。这两种人都不是真正的艺术家，而是实实在在的艺术界的无赖和流氓，是利用艺术手段来达到个人功利目的沽名钓誉者(虽然现在这两种人在艺术界占据着非常大的比例)。

如果善于使用多种材料，并能够有效融合到创作作品中，将会给我们的绘画带来全新的视觉经验和创作灵感。

三种绘画材料:a　制作工具　b　作品的合成材料　c　创作的主题。

艺术创作的根本目的，是为了创造出给人以在视，听，感知等等以及在精神方面的美好愉悦的享受和哲理上的启迪。所以艺术家的根本任务是创造这样的作品，而不是挂着羊头卖狗肉。

人类需要的是实干家和真正的创造者，而不是名义上的专家！

2001年5月

山野居士写于中国吉林省延吉市寓所

-全文完-