诗歌读的多了，从简易单纯的欣赏，不由自主地上升到一种思考，而这种思考又基于是普通读者的心绪去解问诗歌深奥的理论，恰恰又是自己不能自圆其思的问题。不同的作者有不同的风格，你可体会烟雨江南，小桥流水，也可带你走进大山，或是驰骋草原……所有世间有形的物体，风花雪夜，江海湖汊，日月四季，浩瀚星际，无形的思想，喜乐苦悲，爱合恨离，都化做诗人笔下活的景，活的魂。让人美在其间，泪在其中，感在其叹。

然而，当你认认真真读过二百位作者的诗集后，最大感悟的就是都在写一样的景物情，只不过文词有别，风格各异罢了。写不同时代身边现实生活的很少，非常少，有时一本诗集竟找不出一篇。这是为什么？难道非要读者细细品味，作者咏叹自然景物及无形思想的拟化下对社会对人生对生命的探求？未免太拐弯曲径，让人进入八卦阵中？为什么就不能直接写写身边最现实，最受大众关助的事情？写现实莫非能降低了诗歌的身份，莫非就稀释了诗歌的神韵？

环境污染，城市躁音，婚姻迷惘，就业压力，教育子女，人性道德，民族正气……等等，能写的东西实在数不胜数，可就是没人喜欢写，这是什么原因？大众需要的，而且喜欢的作品没人写，作者本人喜欢写的东西大众却不喜欢，为什么是如此的离经叛道，反向行驶？真就是应了那句话：诗歌是越少人读懂才越好。

诗歌是最优秀的文学工作者写的，诗歌评论又是最有知识的专家写的，相互研究探讨在非一般的层次水平，从不探讨为大众写点什么。真正成了写诗歌就是为诗歌这么一个简单的让人摸不着头绪的问题。写诗歌成了作者灵魂咏叹调，透过作品摸诗人，再透过诗人看社会，就不能让读者直接从作品中感悟社会，理顺人生，最后去想作者是谁！

现代生活，更需要现代现实的诗歌，最少的文字，最短的时间，就能展示一种活生生的社会现实，就能给人一种启示，又能教人向善慈爱，这有什么不好？不要总认为诗歌是高雅文学，是为极少部分人欣赏的，大众已不是四十年前的水平，大众也接纳诗歌，恰恰是诗歌瞧不起大众！

我最要好的战友就是诗歌作者，写了很多诗歌，现在不写了，做了编辑。一篇也不写了，而且还恨诗歌。一拿起笔就有一种伤愤，大量作品以悲苦之愤写社会写人生，所有的作品必须先打上自己的烙印。读者也必须先跟着你伤感掉泪然后在去思考所以然。真不明白诗人们怎么想，读者又不是傻的连三多二少都数不见，花二十多元买本诗集看了心情沉重三天。

因此，现实的诗歌，快乐的诗歌，是大众最需要的精神食粮，怎么样为大众去写他们喜欢的作品是作者最应该想到的，而决不是牵着读者的鼻子兜圈子。那样的话，诗歌与现实，诗歌与大众会越来越远！

另外，多个诗歌作者曾告诉我：诗歌是严肃静穆的文学，就是让你在伤情中赏美，悲愤中悟理，是不可以笑的！我到今天，读了几百本诗集仍是想不通，为什么诗歌作品就不能让人在欣赏中开心露笑？就不能在欢畅欣喜中体验美的境界？！

-全文完-