电影是视觉艺术，它是有一个个画面所构成的，画面的构成离不开造型元素，造型元素的成功运用才能给人以一种至美的视觉感受。中国第五代著名导演张艺谋所执导的《我的父亲母亲》以真正的电影手段，创造了极富有生活气息的银幕形象，给观众以深刻的启迪和思考。

导演张艺谋以一个真正电影艺术家的学识、慧眼和气魄，打破了传统的电影框框，更新传统的电影观念，真正发挥了电影镜头的表意功能。把人们的情感融入镜头之中以形象而鲜明的镜头把人物内在的情感表现出来，使影片达到一种“含不尽之意于影像之中‘的艺术境界。言少而意深是本片的一大特色，影片在对剧中角色设置上没有使用太多的人物语言，而是通过人物的神态、表情、动作以及造型元素的综合运用使影片达到一种以图言声，以图表意的创作意图。以无声的神态表情向观众传递了无尽的情感，这使的观众在无意之中与剧中角色达到心灵上的共鸣和情感上的相通。

影片整体上采用了时空交错式的结构，以年老母亲与年轻母亲所在时空的不同进行对比，激发人们的联想和想象，让人们在思考和感悟中理解了影片的主题——不论年老母亲还是年轻母亲都对爱情有一种执着的追求，对爱的崇拜与尊重，这种爱在当时可谓是一大超越，一种自由的恋爱，一种对传统爱情观念的挑战，表现出女人在反对传统爱情中斗争的胜利，同时也传递了底层人民对文化的渴求与崇拜以及人们对文明的审视与思考。

影片开始时以静态构图的方式向观众展现母亲静坐村头的场景，母亲是背向观众的，导演以垂直线条给这一形象以合理定位意在在烘托出母亲高大的形象（可理解为精神上的高大）在这个景别中陪体运用的很少，整个画面的布局把母亲这一主体形象鲜明地表现了出来。影片的这一场景色调定的比较淡，光线打的也较暗，给人一种空旷，凄凉和孤独无依之感从而把母亲所饱含的沧桑感，孤独感以及对父亲离去所表现出的悲伤感淋漓尽致的表现了出来。这一场景母亲虽然没有语言的表达，然而影片一种无声的语言向观众表达了母亲深挚的情感，起到了“此地无声胜有声的”的艺术效果。空白在这一景别的运用也恰到好处，它使画面具有了情绪即“情绪画面”给观众造成一种压抑感、沉寂感和悲凉感。这种情绪正与老母亲此时的心情相吻合母亲之所悲即观众之所悲，母亲之所伤即观众之所伤，在悲与伤的情感传递中给予观众以深刻的思考。让观众揣摩剧中母亲的心里感受，从而是观众与剧中的角色在情感上达成一直。同时空白的运用也舒缓了观众的情绪，它引起了观众的注意力，影片是以长镜头的形式来展现这一情景的，从而给观众以想像和思考空间，使空白处洋溢着创作者的情绪和欣赏者的情感流程，在这种情感交织中使影片主题得到升华。

影片的主题正是从构图上体现出来的，没有构思就没有构图，构图的过程也就是融入人物情人物语言结构影片，感和深化主题的过程。导演以其独特的视觉思维，审美观念以及与之相适应的极具有个性的通过色彩蒙太奇的巧妙运用把观众的视觉引入了年轻母亲的生活空间，在这种时空交错下来演艺母亲的生活经历。影片的主题在这一时空中开始具体地展现。首先，导演以不规则的构图方式结构画面，画面大都是以全景景别来表现情节的，尤其是乡间自然风光的展示给人以一种清新自然，温馨甜美的视觉体验，使观众的情绪与影片一致，让观众体会到了剧中人物的心欲——年轻母亲对生活的热爱与追求。静态构图与动态构图的综合运动与静的配合中影片向人们传达了深刻的含义和复杂的思想内涵。导动动与静的配合中影片向人们传达了深刻的含义和复杂的思想内涵。导演在设置年轻母亲在乡间追求父亲场景时达到以彻底审美的效果，导演在这个场景没有让人物作前景，而是一直把人物设置于前景与背景之间，使画面有一种和谐、平稳的感觉。以一些富有季节性和地方性的花草树木做前景，不仅渲染了季节气氛和地方色彩，而且使画面具有浓郁的乡土生活气息。人物与环境的巧妙配置使画面的纵深性鲜明的表现出来，银幕的平面感转化为一种立体感、纵深感，观众犹如坐在乡村边缘审视年轻母亲，人们的视觉距离与画面无形之中被拉近，达到了引人入境、引人入胜的艺术效果，构图上导演充分考虑了剧作的整体风格，遵循了艺术规律，该实就实、该虚则虚，显隐结合，虚实相生，从而把导演的创作意图和某种观念间接地演绎出来，给观众留下回味余地和思想空间，让观众在回味与思考之中产生审美升华，从而产生深远的艺术境界。

影片中运用了三个具有象征意义的意象，即一块红布、一个青花碗、一个发夹。导演对这三个意象的设置可谓一绝，红布被它在梁上的镜头在片中多次出现，有时充满一个镜头，并且停留一端时间，这就会引发人们的思考：这块红布象征着生命的激情，这种激情应归属于爱情，一种对爱的炽热追求和向往，它是生命激情的迸发，是爱情力量的迸发还是对新生活、新文化的见证。青花碗从完整－破碎－完整反映赵娣心理由平衡－不平衡－平衡这一过程，它在影片中出现的次数最多，目的在于让人们对它思考，它已经不但但是一个碗，影片把它赋予一种寄托、一种信念、一种精神上的安慰和依靠，正是因为父亲用过那个碗，才使得碗富有文明气息，尤其是父亲的离去，碗更加成为年轻母亲情感上的一种慰藉，正所谓“睹物思人”，从碗破碎引发母亲哭泣的场景足以充分证明这一点，摔碎的不是碗，而是母亲的心，这样一种对爱的执著和对生活永恒的追求鲜明地表现了出来。发夹代表着一种信念，一种父亲对母亲的心灵约定，从母亲看发夹的场面可以深深体会到，在母亲寻发夹时的场景线条多采用斜线条，给人以一种紧张、忙乱的视觉感受，让观众感受到了母亲寻发夹的心情。

影片在构图上做到了力求含蓄美、外在美和内在美的统一，尤其是对年轻母亲表情的展现近乎完美，赵娣的笑容给人以深思和感悟，导演为了把母亲那种对生活的热爱激情展现出来，尽量对母亲的笑容作近景处理（前景），甚至母亲的头像占一个景别的空间，呈像大而鲜明，给人们以强烈的视觉印象，大大加强了对内容的概括力，让观众在其中享受到审美体验和审美感受。这种笑象征着一种执著，一种信念，一种永恒的追求，这种笑言尽了人们欲言之意，达到“一笑胜万言”的艺术效果。

从构图的方式中挖掘导演创作意图，从意图中提炼出主题，做到了构图为主题服务的目的，影片在结束时没有忽略这一构思，导演以年轻母亲赵娣的画面结束影片，并且这一景别结构的和谐、匀称、紧凑完整、均衡统一，给人以一种清新自然，舒心顺畅的感受，那笑容久久浮现于脑际而不能忘怀，给人以一种画外之画，情外之情的审美体验，向人们传递了永不能言尽的情思，暗示人们的追求是永恒的，情感是不能言尽的，把人们有限的思维空间引到了无限的遐思之。

本文已被编辑[文清]于2007-8-28 18:01:46修改过　

-全文完-