读了安然一些文字，很自然地理解了她的那种心境。并没有继续细读下去，一个人的文字风格，在短时间内不会有太大的变化。

真正让我心动的是那副图——彼岸无花。应该是夜晚或者黎明，有华灯尚未灭尽；水风吹来，水波轻漾，似曾相识的两个背影，细看并不是安然他们两个；画面只有黑白两色，景物也不复杂，却让人想起水的中央、对岸的风景，黑暗苍穹里流动的星星，还有风中传播的信息。想得最多的是爱情在这样的黑暗里会不会有昙花灿烂的那刻，或者如烟花绽放的瞬间——我总以为，经历着黑暗的爱情，不一定能经受得起阳光的洗礼，明媚的爱，给人的应该不是背影，而是正面的阳光，或许，只有思念才可以在月在滋养，在花下坠落，在水面浮动，在暗淡中化作虚无。

看过安妮宝贝的《彼岸花》。在她的文字里，彼岸花是梦，是一朵美好的开于仙葩之中的花朵，是寂寞中的花朵。花开的过程也是她倾诉内心的过程。花开花落如人的生死，只不过，人在生需要配戴很多面具，就连寂寞的时候都不能轻易将某些秘密和盘托出，那是人的悲哀，比花落还要令人忧郁。

真的希望每个女人都能如花开一样，无须面具的侵扰，摘除脸上的面具，就想拍落身上的灰尘一样那样安然轻易地敞开心扉。我不太喜欢安妮的作品，却喜欢她那种倾吐的方式，喜欢她倾吐的过程。文，首先是为自己而生的，先感动了自己，然后才去想感染他人。有谁可以断言自己能写出流传千古的佳作？又有谁可以一票否决地断定某某人不能写出旷世之作？有情的是心，有意的是名啊，名乃利也，不可多得，也不可全抛，一如爱情，可以向往、渴望，却不能刻意营造和制作。

女人，有很多时候渴望的是一个过程，结果是怎样的并不重要。明明知道雪不会在对岸发芽，明明知道花会在秋天来临时都会凋谢，明明知道今晚无月，她们还是义无反顾地想要美好，想要花好月圆的传奇，要想水中影成双，想要一竿撑到彼岸，想要梦中的景况真实出现。

安然总是说木依一旦离开，一切都会随之烟消云散，但是还是满足于幸福了一遭。我清楚他们的相遇，但没有目睹他们的离别，据说火车的铁轨有多长，彼此之间的情谊就会有多长。然，铁轨再长，也有终结的时候；再长，都是平行驱使的，永没有相会的地方，只能与另外的铁轨相遇相交。是梦。不是梦。

木依终于去了边城，那个有山有水的地方，安然为他送行，他们在风中相遇，又在风中告别。安然娓娓道来，我的心酸楚起来。我说，安然，我也谈一场恋爱吧。安然说，好啊，我支持你。恋爱，随时都可以开始，随时都可以结束，临屏对着一段文字可以谈爱，听着一段音乐也可以产生爱的感觉，但那都不是爱情，我所理解的爱情是神圣的，高尚的，纯洁的。我是不看好网恋的，爱过，通过网络联系可以，过程和方式的不同，影响和决定着爱的走向和去向。

接下来的思念或许会在秋霜到来之前浓烈一段日子，但是，沉没年代真的无法延续太遥远的相爱。

每每听歌，听那首《千里之外》，心就会隐隐地痛，会想起南，南在南方，南的爱与不爱取决与家乡的那缕炊烟的方向和高度。南说我是个透明的人，几年前很多人都那样说过，那是南唯一不理解我的地方。我说过，若是在文字里都不能卸下面具，那么我还要写字作文干什么。我要的是如风的自由，如鸟的安逸，如云的清高，如水的绵延，如山的冷静，而文字，是我终身倾泻的伴侣。

不知道对岸究竟有多远，总是以为风景在远方，彼岸的花比这边的树要葱郁很多，要灿烂一些，要可爱清澈一些。理想是如此，爱情更是如此。或许，步入中年的已婚女子是不配谈清说爱的。

昨日乔丹恭喜我情有所获，原因是我的诗歌多是爱情篇章，我说，我连爱的勇气和对象都没有，何来获得？

心中总是有着美好的向往，想爱，拼命想爱，但爱意就象行走的风景，不许过多事情的停留。午后与蓝相约老地方，听她眉飞色舞说她的爱情故事，其实我听进去的很少，却望着窗外行走的人群，期望里面有我想见的身影。赶来的途中就已经想到蓝要对我聊些什么话题了，脑子也在一直想着那个问题：若是回忆一个人心有生痛的感觉，是不是表示对他还有爱。我想是那样的。

反复对蓝提起过一个人，不知道他近况如何，近在咫尺，就是不能相见。或是不愿见，或是想见却避见。见与不见，没有什么意义，不如不见，也说：相见不如怀念。

琴声走了很远，他满足了女人的很多的虚荣。说来可怜，一个女人活过几十年，那样怜悯的爱情都象花一样呵在手心。

一直记得最后的弦外之音，一直记得，也一直为之守候，谁知道日后还会不会重逢呢？不如不重逢吧。

也许，我要的不仅仅是过程，还有不断的告别，不断的受伤。

-全文完-