高更是谁，我不想说明，知道的人肯定早就知道，也就不必说了，不知道的人说了也不知道，更不必说，我只是喜欢高更的《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》惊奇他一次又一次远离欧洲大陆，远离他所厌恶的那种文明。他有理由相信他找到了原始的美。经过多年的艰难生活，他有了不同的认识。在现代文明的强大威力下，找不到理想中的世外桃源，就只好回到更简单、更基本的原始生活方式中去过野人的生活，希望在那里找到了自己期望的东西：茂密的植物、永远蔚蓝的天空、慷慨的大自然、简朴的生活。他是位具有强烈个性之人,粗鲁和高雅并存，精力充沛而有主见，即使生活在原始丛林依然保留着尊贵高傲之气。他总是强烈要求自我表达，要证明自己的价值。他那新颖、神秘、野蛮的绘画，很难被同时代理解，于是他在原始、野蛮之中寻找生活的力量，反叛文明的矫饰与虚伪，巴黎文明人的嘲弄又使他返回塔希提岛。这样，便有了今天广为人知的脱去了文明的衣服，独身一人赤luo裸地置身于伟大的自然之中的书写高更的传说。　

高更渴望强烈而单纯的艺术，从传世杰作《我们从哪里来？我们是谁？我们往哪里去？》中他一生的迷茫可见一斑，他最初研究的是农民的艺术，但农民的艺术并不能真正地吸引他。所以他不得不离开欧洲，生活在土著中间，自寻出路。他从那里带回欧洲的一些看起来非常粗野，非常原始作品，他从前的一些朋友都感到迷惑不解，而这些作品恰恰是高更所需要表达的。大家都称他为野蛮人，他的色彩的用法以及他素描的画法也都是“野蛮的”，我们也许不大能体会这种心情，但是高更的作品中的这一特点却是一种前所未有的风格，是高更奏出了十九世纪艺术新钟声。他留恋异国情调的单纯，然而，这种感情，最终以他动荡而又戏剧性的生活完成了他所渴望的浪漫的人生。在他住居的小屋木刻浮雕上，刻有这样的话：沉浸在爱中，你将是幸福而神秘的。而他的死，却是与之构成的对比心酸，是那样的潦倒不堪。　

《塔希提少女》描绘的是这个岛上劳动妇女生活的一个场景。画面中心两个坐在海边沙滩上的塔希提女人形象，给人以一种平衡、庄严感。大面积平涂色块的装饰画法，使土著人民在强烈的阳光下晒成的棕赭色皮肤，与鲜艳的裙子构成了鲜明的色彩对比。高更把这里的热带原始森林简化，强化了纯净气氛。这幅画上的异国情调，浓郁的自然景物，没有透视感，没有色彩的层次，充满着宁静的味道。他喜爱塔希提妇女的那种粗野、健康而强烈的美，他喜欢她们的天真、直率的性格，他欣赏她们肌肤上的炙热而又丰富的色调，因他的异性情缘并和多名塔希提妇女同居着，于是就有许多人批评他是个肉体享乐主义者，我想该是塔希提妇女能缓解他心灵的压力，他不象拉斐尔或鲁本斯那样，仿佛是上帝的宠儿，终身在艺术的荣誉峰巅上，享尽荣华富贵。他好似一个苦行僧，为了艺术而抛弃世俗、抛弃那不理解和不支持他的家庭与社会，远离灯红酒绿的繁华闹市，从巴黎这样一个现代文明的中心，逃向南太平洋的塔希提岛，在那儿　和当地土著――毛利族人混居杂处，布衣土食、贫病交迫地生活着，顽强地劳动着――不停息地挥舞着他的画笔，用色彩和线条谱写他那由苦心经营而摸索出的独具特色的艺术理想的乐章，最后在多米尼加岛终其一生。尽管他生活在矛盾和批判之中，但是，他的作品里执着的避免矛盾的出现，女人们安静的站在沙滩上，坐在你面前。女人绝对是高更的生命、艺术、灵感的重要泉源之，绘画大师、狂野、病死、蛮荒、探奇……所有这些记号串成一个人的人生轨迹，试问着蓝天白云《生命的热情何在》？　

-全文完-