想过几次，要为那些外地人的陶瓷展出写些文字，通常是写好了文字再做标题的，这次有些不同，因为要写得杂而零，怕是难得聚集思想，将之串联在一块。

那些华丽而雅致的心情滋生的文字于我好象生厌了，之前不久那样想：若生命不能感动人，决不动笔。那些心情断章也要少写——有什么用呢，那么透明的一个女人样？（是为前言）

儿子小小的眼里装载着满满的好奇。他问陶瓷是什么时候产生的，我想回答是汉代，盛行唐宋，明清的陶瓷也很有名。那样的答案是不规范的，我说，儿子，陶瓷是我国仅次于四大发明的“清风流韵”，属于我国创造的古老艺术。儿子飘扬我说的话很赋予诗意，当儿子说出“诗意”一词，心有些生痛，儿子不该继承我未实现的梦，更不该接着我的路走下去——爱好文字，投入文字，远不是诗意地生活。儿子理解的“清风流韵”不过是从字面的古典想开去，在他的意识里，“陶瓷”是单纯的古老的高级玩物。

如今老些的陶瓷除了贡奉在博物馆里的外，多数的稀世珍宝被高贵的人把玩。倒卖是“把玩”中尖刀上的一种舞蹈，刺激，富有挑战。那些人玩的就是心跳，而不是老祖宗的艺术瑰宝。

在我的本初的意向里，陶瓷与景德镇有着关联，与青花有着关联。以前写过一篇散文《爱上青花瓷》说的就是陶器。

“在暖暖的冬日午后，想象着能挨着青花瓷靛青色的衣襟坐下，想象自己也胎纯釉净、肤如细瓷。再或者，捧着一本散文集，焚香小坐，静心品茗。静，随便翻看书的一页，动人处，逆着阳光细细地凝视。看着看着就渐渐地走神。原来，散文与生俱来抑郁的气质、内敛的风格一如静卧在诺大古香古色屋子的青花瓷。青花瓷在我的手中，每转动一次，光线就有新的折射，那闪闪烁烁的光一眼不能望尽，这样媚惑又这样推拒……”（《爱上青花瓷》）

喜欢青花瓷透射出的勤劳质朴、张扬生命执着精神。最爱青花瓷的纯古浑厚、明净素雅。爱瓷上明明落笔的素净，和浅浅敷色的单纯，素净中却透着不动声色的奢华，单纯里又显出漫不经心的繁复。

古人云：“呼山不来，我去就山。”此刻是我过不去古代，青花瓷却从“古代”过来了。我是无法回到远古，却可能在远古里被轮回过，否则，我不会依着儿子去看那些仿制的陶展了。

春天绿肥红也丰盈。喜欢情绪也浓，香气很淡的日子，久远而宁静。是夜，一轮斜月孤明，唐人绝句中的小径刚被流萤扑满，有端庄的女子盈盈从瓷中走来，瓷器成了一片空白，那不是留白，可能是一场正下着的春雪，或者是一岔开得正好的梨花，我是远离尘埃的素心之人。

不知道唐三彩是不是续青花之后，色彩的艳丽固然明朗了瓷器的生命，我却更喜欢原本质朴的东西。想当初，老祖宗制作瓷器绝对不仅仅被人把玩，而是作为生活所需。尽管后来的官窑为宫廷贵族所开，但瓷器也绝对不是单纯意义上的一种摆设——还有古人对生活的向往和记录呵。

并不想为此文去整理资料成为一篇“学术性”的文字，我只想说说内心琐碎的片言。

记得小时候家里是有着两个青花瓷坛的，是母亲的嫁妆。一场大火烧毁了家里所有的财物，惟有那对瓷坛完好无损。都说真金不怕火炼，瓷器岂止是一场窑火焚烧的结晶？有时想那千古流传下来的青花瓷器，和圆寂中的佛身舍利有没有密切的关联。

母亲的那对瓷瓶在搬入高楼之后就彻底歇息了，安静在地下室的一个角落。偶尔我会想起，却并不去惊动它们。我想，它们想要的应该是回归泥土的静默和回首岁月的安然。既然如此，又何必去留恋那些在青花瓷坛里翻摸糯米糖、花生里的岁月呢？想必，它们是记得我曾经青葱嫩绿的时光的，因为，我也是如此怀念那些被水墨浸染的情怀。

那个展览好象有些时日了，早几日还担心那些仿制品会没人问津，从目前的观察来看，也就剩下不多的大件了。每日都会经过露天展览馆，问及的人不多，物主聚集在一起席地而坐在一起打牌，好象生意的冷清与他们无关。也是，陶瓷本不是喧闹之物，“知遇之恩”是适合与它。只不过，那些买主现代多不是因为家中缺少器皿而淘回去了，或许是因为想增添一些艺术氛围或者提高家庭品位，因为仿制品泛滥，古老里的那种神秘和寂寞也显得俗气了。所以，我只是经过，偶尔驻足看上几秒。

一日风雨大作，那些裸露在外的陶瓷接受着洗礼，安然不动，人不知道躲哪儿去了，那些的冷清，又仿佛回到了青窑时代。原来，我怜惜的是清风里流动的寂寞，还有古典里沁涔出来的韵脚，一如盛唐的花瓣落在我蜡染的裙摆上……

-全文完-