简简单单的动感、蠢蠢欲动的灵魂,在音乐之中体会生命的另一种美。从发梢的诱惑直到脚趾尖的蠢动,我走在大街上处处可闻“中国风”的音乐。
所谓“中国风”就是运用那么一些rap曲风配上些莫名其妙的歌词。这些歌词有很深的古典韵味或者带有一些很古老的故事背景,说唱起来好象回到了久远的年代。其中很有代表的就属周杰伦周董在《叶惠美》专辑里的那首《东风破》。
到现在已经可以算是浓浓“中国风”里的元老级音乐。它用一种颓废而温暖的声音讲述了一个遥远的故事,在歌曲中,周杰伦使用了很多种乐器,其中有着我们中国历史很古老很悠久的二胡、古筝和琵琶,也就是这些乐器在音乐中起到了很重要的作用,可以说是它们将我们带进了一个迷离的古韵浓厚的梦境中,体会主人公的哀愁。当然音乐很好,可是我们不能就遗忘掉方文山先生写的歌词。他的文采确实令人很汗颜,在《东风破》这首歌词中,他使用了一些“离愁”、“旧地”等等的似乎只有在一些很有演唱技巧的歌曲中才会使用的歌词。我们从不知道西方绚丽动感的rap曲风可以配合上东方妩媚的柔情穿越过时间的长路,从而显现出无可奈何的忧伤味道。
也许正因为这样,这种“中国风”就以一种之前决无仅有的速度和力量刮遍了整个中国。没有人不沉醉在“中国风”制造的幽深迷雾里。于是,当经纪公司发现了“中国风”的无限商机和巨大利益,当无数的音乐人发现了“中国风”的魅力,各种各样的“中国风”音乐出现了。这种新式的唱法也将音乐的发展推向了另一个境界、另一个高度。
王力宏的音乐里,他的歌曲《龙的传人》成为了他“中国风”的开门红。后来他将京剧的唱腔融合进rap曲风,创造出另一种很有独特风格的音乐。我们可以从他的那个《盖世英雄》里听到。
后来,还有林俊杰的《江南》,吴彦斌的《红颜》等等,他们的音乐一步步揭开了“中国风”的序幕,使它迅速地流行起来,漫延整个中国。
几乎所有有爱国心的人都会喜欢这样的音乐和那些听起来很振奋人心的歌词。除了音乐的与众不同,还有就是因为歌曲的那些歌词里有很深很深对中国内地文化的崇拜。比如对中华武术的崇拜,对中国标志——龙的崇拜。《双截棍》、《龙拳》、《龙的传人》等等都是很明显地透露出对中国文化的欣赏。
从某一方面来讲,这些音乐其实正将大陆和台湾的关系推向一个新的高度。这些文化显现台湾人对内地文化的崇拜,这对两岸关系也是一种很有利的暗示。
音乐有人喜欢,就也会有人讨厌。当然仍然有很多人接受不了这样的音乐,因为它颠覆了传统音乐的演唱风格。那些怀有保守想法的音乐人和广大的听众总是围着之前的音乐原地徘徊。只是显然这并没有影响到“中国风”的成功,它依然在音乐路上走着创新之路。
当然不是要说,我们就都要开始刮起“中国风”,我们缺少的就是创新意识。老祖宗虽然重要,我们在保住他们的努力成果的同时,当然也要进行改革。希望在音乐上能够刮起另外一阵风,让目前的“中国风”成为历史、成为过去。
我们将在风中潜行,追寻历史与创新的脚步。
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