烟雨诗歌版在2007年2月份也涌现了大量的优秀的诗作，这些都来自那些对诗歌热爱着的会员，也正是由于这些热爱诗歌的会员，他们给烟雨诗歌版注入很多的活力。在这里祝热爱诗歌的朋友们，好诗不断，收获多多。下面，个人抽选了几首优秀的二月份诗歌作以浅析，当然，二月优秀的诗歌很多，在这里没有被抽选的也很多，由于种种原因，还望见谅。

1、《盲者》

--------单永珍

http://iyanyu·com/book/article/200612/20061220161521264695·xml

一场深刻的风暴渐渐平息

十月的阳光下，打钟的人已经离去

盲者的脸上是两片深不可测的海

无人泅渡。青铜的火焰藏于梦境

一种秘密和守望在骨头里埋伏

一只鸟儿在树枝上鸣唱

它听到圣诞树灵们窃窃私语，透露玄机

盲者看到了光明

看到了一堆黄金燃烧的景象

他瞎眼的女儿突然笑了

一枚秋叶打在盲者的拐杖上

黑夜关上了最后的门槛，锁子是一颗心

在人迹罕至的地方

走在黯哑的路上

今夜。大地安祥

白虎在天空中奔跑，神在歌唱

蓑草中秋虫在歌唱，种子安眠

一个瞎眼的男人

为他瞎眼的女儿准备嫁妆

单永珍的诗歌，多取材，并贴近他生活的地方（西北），也流露一些关于一种来自心底对西北的情结，或者更多地是展现西北的某种生存状态。这样在思想上他糅合进诗得更深些，要走进，或者感受他的生活，以及在他生活里，他所见所感的才能更好的感受他的诗歌。他在诗歌的表现形式与诗歌所呈现给读者的感受上各有不同，但无论他在形式与技巧上如何变化，他始终都逃不开，一种平实，一种质朴，以及在这之上透露出来的那种生存状态的凝重以及文字流露出的一种带着西北的意味。

对于《盲者》，一开始甚至到最后，诗人极力铺陈一个瞎眼的男人和瞎眼女儿所处环境，或者生存状态。而在这些铺陈里，诗人的视野并没有被局限，而是更开阔地由外到内（我把涉及瞎眼男人与他女儿的叫内，不设计的叫外）。在这些被诗人拿来作铺陈的意象与情境，它们紧密地相互辅衬，并在一种各自独立的氛围里达到一种整体感，统一性。而这些整体感与统一性，在结尾最平时的两句表述里得以最好的体现。我们贯穿整篇文字，才能更好地感受，这也是诗作成功的一地方，就是当你读完之后，它扣住了你再读一遍。

在思想上，我一直认为，诗人要展现的是一种属于特定地方，甚至特定环境里的一种现实的生存状态，即一种生活。诗人在对这一点的表现上不是单纯地去勾勒，去描画，而是借助一个事件——出嫁来展现的。而在对这种生存状态的表现上，诗人更善于用一种陪衬的手法来呈现，比如，今夜。大地安祥/白虎在天空中奔跑，神在歌唱/蓑草中秋虫在歌唱，种子安眠！先是大地，再是神，而后是种子。这些东西是一直贯穿在诗人要展现的生存状态之中的，大地是本质，神是一种信仰，种子是一份新生，一份希望，一份曙光。

再比如《疾病》

一头牛瘦了

也病了

她知道其中的秘密

她从来不说

就这样短短的陈述，却极富空间性与张力。对于‘秘密’，她知道，她从来不说。在这种反差里呈现的一种张力。在这首小诗中，牛和她，这两个意象，我认为是不确定的，也就是不单纯地指现实生活的牛与她。你可以理解成单纯的牛（那我想后面的‘她’就理解成这头牛的母亲也可以。）这时她从来不说，为什么不说，可能“病”到骨子里了。如果，将这种‘牛’与‘她’的对照关系放大，放大到某种生存状态的高度去想象与思考，由此而构筑的想象与思考的空间性，非常之大。这首小诗，能有这样的空间性与张力，不仅仅源于诗人在诗歌技巧上的功夫，更多是源于诗人对那种生存状态的感知，以及对它深切的情结。

2、《相似》

-------小涛s

http://iyanyu·com/book/article/200702/2007211193531282114·xml?time=43697·73

走么？围绕这一夜

转了很久

从这里，走过那次最初的相遇

从这里，走失那个唯一的消息

从这里撕落自己，露出

一只曙红名字

黎明前，爱恨相似

读这样的诗歌，总不能够确切地表达出自己的感受，似乎心底只有一种无比的喜欢在彭涌着。干练的句子，简洁的情境，单而丰富的情感，在短短的字句中一一流露。

此一首，在惹人喜欢的地方有两处，我个人觉得这也是此首诗作胜出的两个原因。第一，就是对本来一直在心底澎湃的的情感与思绪，进行了简化（此首是选自写给小轩的诗——寞歌•组章，所以我们很容易就想到他彭涌的情潮），使之简练，而且只呈现几个点给读者，比如，一个转了很久的夜，想到最初的相遇，想到一个走失的消息，一个名字。这样诗歌就有了某种平淡而贴近生活的质感。

第二，就是技巧上用的很好，比如，对那些情绪与情感的处理。还有结尾一句，黎明前，爱恨相似。这句可说是一个总结性的感触，爱恨相似这四个字，给人无限的感触，而诗人并没有对爱恨如何相似加以更多的陈述，就这样干练的四个字——爱恨相似，留足空间，人读者自己去想象，去感受。这样处理恰到好处，也体现了诗人对诗技巧的驾驭的能力。

3、《十年》

——北方的雪狼

http://iyanyu·com/book/article/200702/200721093448281581·xml?time=47188·09

十年了，有些事物一定会消失

比如我的姐姐和父亲迷路后再没有回家

比如兰兰像时间一样和我保持恰当的距离

比如一个放牛的男孩长大留着胡须呆在福州

而今天，我想起的是一个慈祥的老人

我们的老船长离开已经十年了

十年前那个在东峰小学读六年级的人

莫名其妙看着鲜艳的五星红旗缓缓下降

没有一滴眼泪，这唯一的遗憾

一直潜伏在我的周围

而后是2月8号的《南方周末》

让人追溯几十年前父亲年轻的时候

一个曾经被人打倒的共[chan*]党员

挺直腰杆，摘下别人扣在头上的帽子

动情说：没有邓小平

我们的生活就是一团漆黑

现在连父亲也走了一年四个月

我们在老人种下的一片柳荫之下

乘凉。站在春天谈情说爱

偶尔纸上谈兵欺骗生活

狼是一个优秀的诗人，对诗歌的驾驭能力很好，而且狼也是一个不断探索、力求上劲的诗人。《十年》，是其一首探索性的诗作，它以一种更本真的气息接近生活，融入生活，使得诗作更富于生活的浓郁气息，并用讲述事实的口吻给人留以感触与力量。

《十年》，从整体上看，诗人先以一个开阔的视野来糅合现实，作一种质感于生活的陈述，并蕴藏着某种潜藏于生活里的力量，或者说一种责任。在这首诗歌里，诗人在对自己情感，或者感触同外界的生存状态相联系的时候，充斥着很强的理性感，而且在融身于事实与抽身于感触里，收方自如，留下很强的空间感供人想象与思索。最后要达到是则是某种程度上的共鸣。这样诗歌也便成功了。

对于诗歌的探讨与探索，还望大家一起来！！！

4、《致——》

作者：疟疾

http://iyanyu·com/book/article/temp/detail·asp?newsid=281739

前面是雪（虽然现在还没有下雪），

雪是一种苍茫和高度，一种背影。

前面没有认识你的人和你认识的人，没有你的知己。

听！躁动一秋的鸣蝉全都哑子般地止息和

消亡。虽然仍有荒草摇荡

秋风摇荡，秋星摇荡。

茉莉花是在黑夜盛开的，春雷是在远山惊天的。

当露珠在反光镜中晶莹着，二月在手指尖上颤抖着。

慢走！我的朋友：

五百里的柳荫之外的一点夕阳，两滴燕声之外的

桃红满山

此首是一首很娴熟的诗歌，在诗歌的表现手法上，以及构思之上，都有体现。诗人在第一节里就构筑很强空间性，给人思索。前面是雪（虽然现在没有下雪），而后面诗人又说，前面没有认识你的人和你认识的人，没有你的知己。同样是写前面的东西，诗人却以不同的视角融入，不同的感触来呈现。而这里面最妙不是这些，而是中间那句，雪是一种苍茫和高度，一种背影（对于这句，我先说一点个人感觉，我总觉得用‘背影’一词，不如‘背景’，浅见）。这一句对上一句‘前面是雪’作了承接与补充，同时它也导出了下面的那句。更好地将一种氛围与心境巧妙的融合。这中关系与感觉，就想第二句在文中所处的位置一样。在第一节里，还有一个值得一说的地方，‘前面没有认识你的人和你认识的人，没有你的知己’，这句中以假设，或者想象真实呈现三种人，一是认识你的人，二是你认识的，三是你的知己。这里的‘你’，从全文来看应该是指结尾里‘我的朋友’。而这三种人和‘我的朋友’的关系，则是渐次增强的，这也给文字增强的凝重的氛围。在说，‘前面’（文中的前面）是‘我的朋友’要去的地方，而加上雪作以背景，诗人当时所处的心境与情景就不难想象，而且我们还能淡淡地感觉着，那种雪的背景已经烙进心里。

第二节，笔调稍转，可呈现给读者的情境却与第一节大不相同。这里，我特别想说的是第二节的作用。诗人，用躁动过，而又消失的蝉声来勾勒眼前的真实，或者说这是诗人对过去的一种怀想，而之中深切的怀想与感触是诗人无言以对的，最后，也只剩下荒草摇晃，秋风摇晃，秋星摇晃，这样时间慢慢地向下推移。第二节更多地，或者整节上都是淡淡地渲染着一种别绪的氛围，让恩读着慢慢沁心于其中，于其中所呈现的情境。

第三节与第四节，以开阔的思绪与笔触，加以畅想，以一种凄婉的氛围继续承接或照应上面，使得整体在基调上和谐一致。而在这种凄婉的氛围里，我们能感受到诗人表露的一些美好的东西，比如，茉莉花开，春雷，对二月的想象，柳荫，夕阳，桃红满山等等都充斥着诗人心底的一份淡淡的温暖，一种美好的徜徉。尽管诗人一再用像‘一点夕阳，两滴燕声’这样表表示少的量词，给人凄与些许悲的感觉，但这掩盖了内心深处在凄与悲下面游走的美好，或者希望。

对于这首诗，整体上在一种安静里蔓延着不安静的情素，仿佛在一个深秋的时令，面对朋友而惜别，一个立在季节里，眼前的事物如此平静，内心却在别绪的凄与悲，同心底淡淡涌上心头的一丝美好在矛盾中挣扎着。

对于这首诗歌，还能引发一些写作的思考。如果，我们将这个诗创作的背景假定为一个惜别的场景，其实你就发现这首诗很自然，而且它还摒弃一些对惜别老调的陈词，这一点上诗人则以一种全新的视角去感知，去表现。这也使得别人在读后感觉构思新颖，再加上诗人文字独特表现力，使这一首诗演绎得很是精彩。

5、《弹弓少年（外n首）》

作者：逸鸥。节选其中《江口》一首如下：

http://iyanyu·com/book/article/temp/detail·asp?newsid=281693

裹一身醉意

江口的秋雨

打不湿我

一腔杯盘狼籍的愁

江口的秋风

被我跄踉的脚

绊了一个实实的跟头

远远地滚到江尾去了

江口江口

今夜我只想

像那只遗忘在浪淘外的老船

停靠在你平静的码头

美美的睡上一觉

逸鸥的诗歌，大多采用一种平铺直叙的手法，来直抒胸意，使得诗歌在轻快与明朗的节奏中呈现，读之易懂，而富于味道。

而用这种平铺直叙的手法来写诗歌，难度是很高的。写不好就真的‘平’了。而逸鸥在这方面的驾驭能力在他的诗作里能够体现。关于他这样的诗歌，在他的文集里很多。现只取一首很平实的《江口》。

诗歌在短短三节中，呈现了三种不同的心境，以及这三种心境的更替变化。读着，淡淡的就溢出味儿来，而且，诗文清晰易懂。第一节写的是与朋友共饮后，醉意地游走在江边，诗人先是清澈地交代背景。第二节，诗人将一些细微的生活情节反串，或者美化，使得文字极具生活味道。个人对这一节尤其喜欢，秋风是不会被诗人绊了个跟头的，而只有诗人被绊了个跟头，我是这样认为，而诗人却将之反串，生活的细节就这样被巧妙地糅合进诗，反过来，当我们读到此时，也许会莞尔一笑，生活的味儿就挂在嘴角。

第三节，诗人将思绪转变，以一种唯美的笔触，去刻画一份在浅淡里游走的凝重。本来是今晚我只想美美地睡上一觉，而诗人在这一觉上加了个比喻，像那只遗忘在浪淘外的老船/停靠在你平静的码头，这一个比喻在无形之中就给文字增添了很强的凝重感。读过，禁不住慢慢感受。

对于此首，更多值得学习的地方是朴质而平实的文字，明朗而轻快的抒情，在糅合生活的同时，浅淡地溢出一股凝重。

6、《县医院骨科手记》

——巴曼

（关于这首诗歌节选如下：）http://iyanyu·com/book/article/temp/detail·asp?newsid=284207

下午1：30手术结束，回到人间真好。

当我被送回病房，清醒的20分钟（让我感觉

自己仿佛回到了少年时代，那样地心情与活泼有劲

那时的全身，完全是短暂的轻松和愉快。）

我看见了那前来探望我的朋友

在他们关切的目光中，我知道

自己的肢体，已经被重新组装

我在呼唤着亲人的名字。20分钟后

我进入了难以抗拒的疲惫阶段

护士在一旁告诉着我：麻醉以后

不能合上眼（意思是：那样容易在

不知不觉中窒息）。术后的8小时还不准喝水

历经24小时身体不进水米

我的嘴唇过度干裂。眼睛只盯着

墙壁上的氧气管，有一滴水，两滴水

滑进了我的鼻腔，流过我的嘴唇

我的呼吸微弱，我的全身快要干裂

我怀疑着：人的生命如此这般地脆弱

此一组诗，是一首很优秀的叙事诗。

第一，这组以真实的人物、地点、事件等详尽地叙述了一些真实的生活片断，而诗人对这些取自生活里的片断，糅合了很多理性的思考，关于生活，关于生命的。比如，我的呼吸微弱，我的全身快要干裂/我怀疑着：人的生命如此这般地脆弱？。而这些感触真触动了诗人的心灵。

第二，这组诗歌，语言上平实而质朴，在所有的经历与感受之中，呈现自己用心投入的情感，或悲悯，或疼痛，或憧憬地给人一个由不幸而产生的，又不失去美好向往的境地。这从整片文字里不难看出。读这样的文字，我们需要的用心。

第三，这组诗歌的整体性，像记叙文一样，这组诗一样完整地，并且从多个角度，不同层次给人感触，引人思索。从《那个昏暗的下午》，一只直到最后的《天亮了》，这一连串的经历与感触，充满着挣扎，充满着疼痛，正是由于充满这么多不好的，也同时充满美好的，憧憬的。尽管诗人只在最后一节里给人这样的感触，但它就想天亮了一样，能照亮整个世界。

第四，这组诗歌的表现上，极具有感染力。诗人所表述的情节，总让人击节，比如：手术室的一切，让人感觉豪华/漂亮。但我不知道我进的是天堂/还是地狱。在这样的表述中，以比照来呈现张力，给人以重量感，疼痛感。而更多是，这些感触源自最真实的残酷不幸的那个下午。这样也能给我们更多的关于生命与生活的思考。兴许，诗人在那一个感到的生命原来也如此脆弱，比任何人的感受都更真切，更深痛些！

7、《艺术•文明》

——月逐飞花

《艺术•文明》这首诗歌，是极富意味，而且值得反复咀嚼的一首组诗。诗人以新颖而开阔的视角，去解构一些事物，一些情节，并使得它们具有味道与深意。下面节选其中一节，如下：

http://iyanyu·com/book/article/200702/2007220101643284388·xml

《碗》

一个碗

一个装饭的碗

始终不明白

当它不再装饭时

为什么还叫碗

首先，诗人对我们生活最平时，甚至到处可见的碗进行了反思。而且这种反思，很贴切地就闯进了读者的心里。一个碗，在不再装饭的时候，为什么还叫碗。这样的文字，透着两种思想，最简明的一种就这种不装的饭的碗，不叫碗。此外，还透着另一种思想，就碗在装饭的时候，才叫碗。这样简短的文字，还有一个值得一说的地方，就是诗人所要表现的两种不同的，或者读者感受到的不同的两种碗，很容易就带着一种隐约的深意往文字外，往生活里蔓延开来。因为，诗人的文字，从碗开始反思，碗来自生活，似乎也就藏着对生活的反思，而读着读完文字，在能感受的基础上，很自然地就向更广的生活渗透过去。

8、《井水》

——半掩之门

http://iyanyu·com/book/article/temp/detail·asp?newsid=284090

我有一口井。我不介意将我的井水

分一些给喜鹊和乌鸦

分一些给狐狸和老牛

分一些给鲨鱼和小虾

当然。我更愿意主动将我的井水

给爸妈、朋友、恋人

给哭泣的阿拉伯小孩

给瘦极了的非洲老人

给一位诗人。他正在高烧中咳嗽

最后，我要留下两口

一口，给那个将耳朵贴在铁轨上的小女孩

一口，给我那刚刚探访到消息的

孪生兄弟

读半掩之门的诗歌，最强烈的感觉是在疼痛中挣扎着，在幽深的生活里悲悯着，在文字里悄悄滴落丝丝的宽慰。

《井水》这首诗歌，以最朴质而充满虔诚的心去表述着。平白、质朴却极具渲染与感染力。我有一口井。我不介意将我的井水/分一些给喜鹊和乌鸦/分一些给狐狸和老牛/分一些给鲨鱼和小虾。诗人先将这口井的水分给它们，这其间更多的是藏着一颗悲悯的心，或许悲悯它们，或许悲悯自己。而后诗人将所赠水的人或者事物，提升一个层次，更亲密一些，而又从这种亲密的关系中提到哭泣的阿拉伯女孩，瘦极了的非洲老人。这种关系中有一层对照的关系，就是不相干的女孩和老人同爸妈、朋友恋人的对照关系。这样把‘无关’自己的，与同自己相关的作一对照，不仅藏着张力，也藏一种来自心灵深处的悲悯，或者说一种‘平等’，在某种意义上的。

后面，给一位诗人。他正在高烧中咳嗽。以及最后，我要留下两口/一口，给那个将耳朵贴在铁轨上的小女孩/一口，给我那刚刚探访到消息的/孪生兄弟。诗人很大的成分上是自己的写照，给自己做以宽慰。而当这一口井水完了时候，诗人还是将那两口给了别人。而那个孪生兄弟的运用，我想应该是藏着更多的深意，假如，现实中没有这个人，那就是自己的写照，也透着某种程度的迷茫。

对这一首诗的感觉，我总立在一个诗人在极度悲悯，或者疼痛的后而溢出一些来自心灵深处的宽慰。每个人都一口井，这是此一首诗藏着深意，而能把这口井里的水分给别人，或者其他的事物，这里应该是在疼痛后，溢出的一些真实的，宽慰的心境。读这样的诗歌，个人觉得，文字不是最重要的，重要的诗人在什么情况下写得，为什么而写。而对于这些，我们都只能去感受，去揣摩了。

9、诗歌•生活

诗歌与生活的关系，大家都习惯这样说——诗歌来源于生活。是的，我也这样认为，不过诗歌是像其他文体一样，不仅来源于生活，也高于生活。

在对诗歌里糅合的处理上，是诗歌与生活关系里很是重要的一个环节。如果，在一大的方面讲，任何诗歌都来源于生活，都与生活有着千丝万缕的关系，既，生活可以是诗歌的一个共性，我想其他的文体也是。而在诗歌里要表现出来的生活，也就具体到某一首诗歌，某一累诗歌所呈现出来的生活，这种生活在诗歌里被呈现的，就是一种个性的问题。

由于写诗的人所钟爱的，或者喜欢的表现方式与风格上是各不相同的，还有个人的阅历以及对生活的感触，以及知识结构，甚至兴趣、爱好都会引起不同的风格，也就是诗歌的个性，这样展现出来的生活，也就各不尽同。有时候，甚至，对同一个事物取材，不同的人，就各不相同，可能还会相反。所以，诗歌作为一种文体，应该百花齐放，百家争鸣。这样才不会出现，对于两种不同风格的诗作，做比较时出现，因个人爱好或者偏好而造成只说那一种好，其实应该两种都好。

在诗歌呈现的生活里，我个人觉得应该分为两类：一是以自我为中心的‘小我’生活，一是糅合小我意识在内的‘大我’——即超越只关注‘小我’的范围，更多的体现某种责任。当然，我说的这种责任也不是单单指单纯的责任。

但在某种不够理性的价值观的作用下，假如有两首同样优秀的诗作，一个属于小我，一个属于大我。这时，很多人最后会说属于大我的好，而且毋庸置疑地。对于这一点，我个人觉得，当很多人都说属于大我的好的时候，其实诗歌已经不是文学里单纯的诗歌了。

在对诗歌的态度上，我们往往很难以不同的风格，从不同的视角去看待不同的诗歌。比如，只喜欢深邃的，可能会对婉约的有偏见，或者当他在读婉约诗风的诗歌以及其他的不是他喜欢的风格的诗作时，他个人对该诗作的投入的感情会减少很多，至少没有他读他喜欢的那种风格的投入的多。当然，这不是某个，某几个人所有的，而是大家多多少少都会有这种情况。即使，现在此刻没有，可能比刻的时候就有了。只是大家不同的是，我们有这样情况的程度不同而已。当我们有这样的时刻，就会影响对其他诗作的理解。因为诗歌的个性不同，我们要以更多的角度，更多的视野去认真对待每一首诗。

再则，诗歌的百花齐放，应该能更多地去兼容不同风格的诗作，不同质感的诗作，不同境地的诗作，也可以兼容散文诗，叙事诗等等，这种兼容应该是纵向深入，横向拓展的。不管是哪一中风格或者底蕴的诗作，只要处理得好（这体现在对诗歌整体的驾驭能力上），都是优秀的诗作。只有这样，诗歌才能放出更多的璀璨的光芒。

说了这些个人不完整一小点临时的感受，现在也不记得自己说了什么，但不管自己说的怎样，这些都不重要，重要是永远是我们那个一直跳动着，并热爱诗歌的心。坦诚以待，用心，一切都是美好的，我这样相信着。

最后，罗嗦几句。由于本人自身能力的问题，以上言语中有不对，或不妥之处还望大家指出、交流，并见谅。最后，祝所有爱好诗歌的，还有爱好文学都更上一层楼！！！

本文已被编辑[渺似烟]于2007-2-24 16:14:27修改过　

-全文完-