诗歌一直都是众多文学爱好者着墨最多的一个文体，尽管长时间以来，它在人们的日常阅读中，经受着各种各样的冷遇，但这并没有阻碍一批又一批的优秀作品出现。从网站的众多来稿可以看出，这种独特的文学样式，依然拥有着众多的喜爱者和追随者，因此，诗歌依然拥有一片纯净的天地。

纵观十二月的诗歌频道，可以说是佳作荟萃，异彩纷呈，热爱诗歌的朋友们以其饱满的情感、深邃的人生体验，写下了太多优秀的篇章。本文只是选取本月诗歌的一小部分，作简单赏析，以此共勉。顺祝烟雨诗歌版面越来越好！

双密码《组诗》作者：杜波

在埋葬我的雪野里

一只破碎的眼向我绽开

还问我为何还深恋春天花朵

我说你来我的墓床

我便给你一个光辉的位子

直到你最后一撮泥土要覆我为

永远的安乐

老练的文笔，书写流畅的诗行。作者有着抒情的天资，任何小事物在他的笔下都可以化身为通透的诗行，或优美，或忧郁，或悲悯，或叹息。就此诗而言，情感的表现手法变得纷呈：我说你来我的墓床/我便给你一个光辉的位子/直到你最后一撮泥土要覆我为/永远的安乐。看似平凡的句子，而其间情感的蕴藏量，超乎了读者的想象，在意境上能感染人，能打动人，能震憾人。诗歌的语言很独特，整体耐细品，在细读之后，让人心生叹喟。

如果只是一种单纯的表白作者：青竹文书

节选《往来时的方向遥望》

当作是一种考验，或者一种热烈

拒绝所有从南方吹来的风

扭一下腰，将身体往北方靠些

爱情，就像屋檐那一轮月色

突然滑下。或沿着一条更美的曲线

盘旋落地。那一片湿淋淋的颤抖

在我们熟知的大地，不经意地开花

开成一朵朵相思深处泛滥的淡红

整组诗很耐读。所表述的，远远超过了文字本身，每一组都很有张力，收放自如，内心直白的隐匿的情感也得以呈现。一些动词用得恰到好处，如“扭”“往北方靠些”，“滑下”等。值得一提的是，诗歌的结尾年，以突然而至的语句，给人意料之外的感觉，虽然嘎然而止，却是回味无穷。

稍有欠缺的是，在整体上需要加强句子与句子之间，意象与意象之间一种内在的，紧密的联系。

那不再属于我的雪作者：陈新发

《那不再属于我的雪》节选

在一根草料里我埋下旧情

以春天的速度、大声歌唱

多少东西已沉默不朽，多少东西

已转瞬即逝

开始像花瓣一样摇拽我的小名

带着南方口音的鸟鸣

像一座群山峻岭中的山庄

多么柔软的眼眸可以看见

多么清凉的困倦还可以与世无争

繁花细密的雪中卧眠

嫩玉米般清晰的

那不再属于我的雪

冰雪的我的灿烂

我青春的沉默只为你力抵千钧

牧歌留下喧哗

暮色留在林梢

那不属于我的雪

自然是冬天的食粮

依旧守护着被困守的牛羊

如挽歌的马群救出过去的岁月

记得我那些变得朴素的往事

爱会再来

细读此组诗，能体会到诗歌中的质感，如雪花般轻盈，但是在情感的表述上，又能掘见到丰厚的一面。就如上面这一小首来说，一些密集的意象支撑起了诗歌，如玉米、冰雪、牧歌等，给人真实而透彻的生活之感。诗歌用一些记忆中的画面，一些想象的画面，表述了一些无以抵达的情结，一种内在的忧郁，内心的释放，以及所有心境的折射。所以说，诗歌就是一面镜子。

黄昏的墓床《外三首》作者：绿z衣

《黄昏的墓床》

白昼浮华的暗香/耗尽你薄薄的爱情/撒下一张隐喻的网/这是倾注忧伤的时刻

阴影里那一只灰头雀/断断续续啼唱，夜的新鲜/美的情欲

那一条芳香之园的小径/黄昏深藏的秘密

被一枚槐棘刺扎伤/从泛着甜汁的花瓣滑下来/跌坠得四分五裂

《无言》

守住一座山的寂寞，断桥残雪/你用琴弦赶制良药

大把的止痛药片于事无补/这怪癖/每天出入严寒的风

要从一片花瓣认下整个冬的血脉/我不知道你有没有勇气消化掉

上个季节留下来的霜痕/挂在枝上一枚酱果

它陈旧得，如同一个八十岁老人/留在记忆胶片，初恋的心境

《零点女子》

零点女子是街头行走的风/她的出现让自恋癖的流浪汉

感觉那样的不合时宜/街角拐弯处，黄昏连接的信号灯

引起人对她怀想/她只是狠狠地掐灭烟头

仿佛要把这冬日轻狂的颤栗/拧成灰烬

她洁白修长的手指/柔软，缠绵

《月光如水》

你不必在一张纸上守望/突然的花开

从此岸到彼岸的距离其实短暂/一千年一个轮回。你渴望忠贞不渝

如果爱情也可仰泳/全部词语的哗变都将死而复生

今夜月光如水，我听见/你骨头里面流水滑动的声音

第一首：语言组织得很美，借助黄昏里的一两个小片段，描绘出鲜明的画面。结尾的地方升华了诗意，写得也很干净、纯碎。

第二首：充满苍凉，发自股子里的疼痛感，像是对生命的解析，而岁月正是在这“无言”中渐行渐远。

第三首：也许是真实，也许是作者开阔的想象，诗中的女子，她的那种心态和世人的态度在简洁的语言里成型，感觉很到位，视觉的选择也不错。

第四首：写得很“静”，但作者又试图打破这种“静”。

整体看来，有些疼痛之感，但一些特定的画面又让人觉得温暖。

冬《一组》作者：紫色菊

冬眠

第二千零七个春天，借着些许苏醒

我曾，小心睁开眼。然而事实

完全不是那样，完全不是东风喝醉酒

才熏红桃花。我扯过垂绿的杨柳

遮住一只眼睛，不想看到春天

另一只眼睛，只好，进入春天

越是平常的题材，越难写出新意来，而综观此组作品，却皆是取材于寻常事物和传统意象，仅此一点，已见作者下笔的胆识。《冬天》的开篇并不出奇，诸如“威严典雅”这样的词语甚至有些俗套，但第二节却奇峰突起，看似与冬天并无关联的意象，却包含了对时空错落以及世事的慨叹，短短几句，便寄寓了人生的大内容。另外的几首，也多是在淡然随意或者俏皮轻盈的句式中，抒发个人的感悟，轻快与沉重兼具，明朗和隐晦并存，值得玩味。

一直在对岸作者：寄北

虚拟中的事情

金盏花，矢车菊，太阳花，罂粟全都开了

动人而清澈的擦亮

你看，我忙坏了

我仍然没有自我完善的引导过程

总是措手无策的

我想，你的手边当有一杯浓茶

我在冬天来临之前

相信混乱，复杂以及简单

迷上这样的园子

众神从一大片可以分享的花朵中渡过

值得，为此温柔的摘一朵花

插花的时候，请你找到幸福

在这样万古吻合的深情中

我很高兴

它们是魅力无穷的孤独感

再一次证实，扎实而俏丽的可能性

此刻，万物起风

我为此，久违了遥远

所谓气定神闲

一直在对岸

寄北的作品总会在素描一般的画意里，彰显一份人生的随意和旷达心境。这一首诗歌亦然，“金盏花，矢车菊，太阳花，罂粟全都开了/动人而清澈的擦亮/你看，我忙坏了”……口语般的叙述，很自然地就将读者引入了一种明亮而温馨的抒情氛围，跟着读下去，作者仿佛是在完成一件对来访客人的招待，自然、舒缓，给了读者自己为回味的空间以后，主人公却“气定神闲/一直在对岸”，是何等的练达！

诗人的姿势作者:李全林

所有的人从那刻起

开始寻找诗人离去的因果

而我却只在一个又一

漆黑的夜晚

描画诗人离去的姿势

为什么会这样

我自己也不明白

就像诗人为什么

要留下一个完整的橘子

是要给自己

还是给另外一个人

亦或一群人一样（节选）

读这一首诗，可以说是诗者的自白，可以说是诗者想起了某位诗人，也可以说是对诗歌整体的解构。该诗的语言是极为冷静的，“漆黑的夜晚”“冰冷的铁轨”，透过这些文字，我们可以掘见诗的本质。诗人是孤独的，也是悲郁的。当我们写诗的时候，该以什么样的姿势，或者抱着何种心态，这是一个很重要的问题。而此篇诗歌的作者正以借以这种思考的角度，给所有的读者一份思考，一种警示。读到这里，我想说的是：但愿一个人的黑夜，一个人的孤独，不是所有人的黑夜，所有人的孤独。

本文已被编辑[烟雨琳静]于2007-1-2 23:35:44修改过　

-全文完-