“青花瓷器”一词,在如今电脑泛滥的资讯时代，已经没有了这个曾经是体现着唯美的经典词汇。它代表了一个时代的审美的极致。在今天，它是作为一种藏品的名称，常出现在各级艺术品的拍卖会和大大小小的古玩市场里面。吸引和震撼着那些与之有缘的人们。

和青花瓷的第一次谋面，颇有点戏剧成分；那还是多年以前，我去一个画友家里赏画。在观赏之余，他说我们既是喜欢绘画的，那你就帮我看一样东西吧！他边说边去书房取来一个青花的瓷瓶，但见器型工整，纹饰饱满，瓷面泛着柔柔的、温润的光。仿佛一个远古的少女，披着一件薄薄的水袖蓝衫，正从一出绝美的戏剧中款步缓缓的出来，这悴不及防的惊艳，使我愕然，一时竟说不出话来！

一刹那间，那多年来的烦杂而又浮躁的情绪，象枯枝遇到了暴风，“咔嚓”一声，顿时就折断在这里！

从此，对青花瓷器就有了一种别样的沉迷和期盼。

作为一个学习绘画多年的人，我最爱青花瓷的纯古浑厚，明净素雅。画面落笔干净，敷色单纯。在雅致中透着不露声色的雍荣和奢华。不论是官窑品中的精雕细琢般的勾勒，还是民窑件中笔法简练、随意无心的挥洒，都在无形中显现出漫不经心而又匠心独运的繁复。

那隔着千百年来的夜晚堆积起来的寂寞和静气，均匀的敷在它素洁的瓷面上。清晨醒来，那器物仿佛一滴露水珠儿，带着远年的空气，轻轻的溅到我的脸上。舒爽中夹杂着几许淡泊。

有很多的画面，尽管上面也有错笔的勾描和一些涂涂改改的痕迹，但那些生活化的场景，能让人感觉到这些地方都是自己在梦里去过的；那是一种---陌生的熟悉。

一个宋人口中吟着宋词，走在长长短短的石阶上，桃花开在回廊九曲的桥畔，斜风细雨正微微的吹开一扇扇临水而立的那玲珑剔透的花窗。绿杨树下，几个旅人的背影渐行渐远，淡没在橘色的黄昏中……

这样的生活是精致的,又是恬淡的,更是闲适的。呈现在我们面前的是一种很江南的味道。先哲们说的不错，果然是颜色不浓、香气淡远的日子才最久远。

青花瓷的器型很多，瓶、罐、尊、壶……自然是属瓶类最经典。梅瓶雍容富贵，象风韵犹存的徐娘；柳叶瓶纤柔闲雅，恰尚待字闺中的少女；玉壶春瓶温润圆满，似体态丰腴的少妇……

这些青花,大多淡雅清扬,秀拙相蕴,如纯粹的文人气质,自是吃墨饮茶闻香读画,餐花卧琴吟月听风……它虽处在历代人们的生活中,却又和一般的市井、江湖格格不入，露出不少的生分来！

把一只玉壶春放在靠窗的桌子上，逆光时，它淡雅的蓝隐在暗影里，但这并不影响它美丽妖娆的姿态。它不需要任何繁琐的帮衬，自是一个完整的宇宙。若是插上几枝稀疏的桃枝，就又显示出它柔和的温情。不温不火，不卑不亢，宽厚从容又世事洞明，一派尘埃落定、乾坤朗朗的大度。正是“空山无人，水流花开”的坦然。

此时此刻，玉壶春瓶是寂寞的，而世界也就是在这样的青花瓷里寂寞着。

许多个月亮初升的夜晚，净身换衣之后，燃起一束清香，我会闲闲的安坐在书房中，品玩着那美的青花。想象着自己也似胎纯釉净，花色清然。那器物在月光下折射出一丝丝幽幽的蓝光，是那样的媚惑又是那样的让人难以抗拒。它的魂就在泛着佛香的空气里流淌，游走在我的周围。这远古飘来的精魂中，隐含了历代多少能工巧匠的智慧？又内敛了多少文人雅士们抑郁的气质？

青花瓷的古旧和静气，使得许多现代的、新的东西在它的面前黯然失色。应该说人最远的也不过只能走到自己生命的尽头；而青花却可以在历史的流转中淘换过多少辈的人。它越是久远，就越惹的人们更加小心翼翼的呵护，从而去百转千回的疼惜！

有青花的日子，人是很容易幽古的。就象天空一直都在空着，有时又蓝的和青花瓷器一样的靛蓝。空气中似乎还飘浮着那种苏麻离青的味道，晕散开来，就有了不断的瓷气和人气。

这样的青花，有时候是人一生的梦想。有千年的风流、文化与历史在这样的漫长的岁月中融合，无关乎官窑、民窑，无不昭显着那与生俱来的深厚的底蕴。需要每一位的观赏者放慢脚步，用充裕的时间和放松的心情去细细品玩！那别样的画面，是千百年来绘者的鬼斧神工，描绘出的无与伦比的奇幻。那完美的器型，是文明的遗择，在历史的风流中褪尽了铅华，又在偶然的境况下得以发掘，绽放出琥珀似的光辉，提示着那曾经的往昔。

手捧青花，不忍释手。　

本文已被编辑[简凌]于2006-8-6　22:01:57修改过　

-全文完-