是谁，听见了那一声最后的叹息？在历史漫漫的河流里，浩浩荡荡向前的是推动历史前进的东西，难道陨落的就是糟粕，就一文不值了吗？

那些珍稀名贵的动物，因为人类环境的改变而消失了；那些丰富的古建筑，因为高楼林立而被铲平了；那些最古老的办法，因为科技的前进而被代替了……这么多曾经鲜活存在在地球上的东西归于无声息的时候，人类难道不惋惜吗，难道还要肆无忌惮地随心所欲吗？

我们开始思考的时候，才发现我们真的应该警醒。那些警戒线被我们一一迈过的时候，惨痛的代价又是谁来补偿？我们？抑或我们的子孙？

我们杂志社开展了“寻找藏着的扬州”的专题，我兴奋不已。那些面纱被一一揭开的时候，我们收获的不仅是一本杂志的向前迈进，而且也是人生阅历的丰富。“寻找民间艺人”，是这一期的话题。

当那些失落的东西被我们发现的时候，我们又能做些什么？也许我们依旧无能为力，但依旧要去看，这样我们才能探到些民族的东西。

（一）瘦西湖

瘦西湖，是我们的的第一站。

依稀记得，在“枯木逢春”的前面，有个捏泥人的大妈。那些小小的泥团，到了她手里，就妙手偶得，成为一个个活灵活现的小泥人。曾经一个傍晚，看书看得很累的时候，我就一个人去了瘦西湖，行至那里的时候，大妈正聚精会神地在捏泥人。我看着旁边的介绍，不由得就跟她交谈了起来。等谈完的时候，我的劳累感就消失了。想不到，我会在一个另外的下午，为了采访她而再一次去找她。

烟花三月已经过去，瘦西湖又在慢慢恢复平静。放眼望去，花已没，树正绿。满眼的绿色充塞眼睛的时候，我的心灵会很安静。平常看见一两支小鸟，我就会惊讶。也许，那时我的童心就泛起了。但今天不同，是有目的性的，我不想有太多的雅兴来欣赏那些熟悉的美景。

到了那里，她的台子是用透明塑料纸包好的，大妈今天不在。我们问了旁边店里的营业园，才知道她只会在周六周日来。因为新闻稿这个礼拜要截搞，不能拖，只好继续寻找下一个民间艺人了。以前，我不知道记者的艰辛。原来他们要跑遍很多地方才能成就一篇新闻稿。我在写着文学稿的时候，只是在记忆中搜索，那些我看到的与经历过的东西也只是恰好成为我的文字；而他们去跑一些地方，专门就是为了要写一篇并不长的新闻稿。这回，我虽只是看，但看到洋洋辛苦写一篇新闻稿而放弃很多休息时间的时候，我敬佩不已。

第二个，是在去二十四桥另一条路上。我很少走那边的路，所以听到友人说那边有个剪纸的大妈的时候，我很惊讶。但另我们失望的是，那边的人今天也不在，她也是周末才来的。为什么都是周末？也许是因为平常人少，他们就算可以到这里来摆摊，但欣赏者太少，买者恐怕就更少了。

所以，我们只好折回，去另外的地方寻找民间艺人。匆匆过往中，发现五亭桥在装修，袅庄也是。恐怕是在烟花三月的时候，人太多，它们就慢慢变旧了。要迎接下一次的旅游热的到来，就只好如此了。

（二）盆景园

盆景园，以前我只去过一次。那时，正是我第一次去瘦西湖的时候，原以为进入瘦西湖里，却误入其中。这一次，再进，却是另外的风景。

也是在城市之中，也是在靠着瘦西湖，但这里却如此的安静。安静的，只剩下自然与你对话了，你向前一步，就与自然近了一步。

原以为，这里可以寻找到盆景大师了，但照这个样子，愿望是要落空了，但这里的美，是梦也达不到了美，如同入了仙境一般。这里因为刚举办过盆景展览，各种各样的盆景依稀可见。听说过扬派盆景，但我说不出究竟好在哪里，只能用眼睛尽量记住它们的样子。但刚闭上眼，因为形态各异，睁眼的时候感觉又恍如隔世了。

不远处，几个穿着红衣服的老奶奶在那里跳着优美的舞蹈，手中还拿着扇子，在音乐响起的时候，她们也翩翩起舞了。如果说这里是仙境，她们就是仙女。谁说仙女一定要是妙龄女子，老奶奶在尘世外，不也找到了属于她们的世外桃源？

匆匆，太匆匆。这里的美，我真的琢磨不透，只好等着下次。在一个心灵烦扰的午后，一个人，安静地踏上这片精神的憩息处。

（三）个园

行至个园处的时候，发现外面写着这里正好有一个剪纸节，恰好切中我们的主题，我们兴奋不已。

个园，其实我来了不知道多少次了，但因为没有碰到一个我心目中的导游，所以笔墨一直没有敢写下这里的美景。我跟自己说好：我欠自己一篇个园的文章。但文章匆匆是来不得好的，只好再拖。

个园竹子千奇百怪，第一次来的时候，跟好友捡遍了每一种竹叶，回去，我把它们夹在本子里，就感觉与雅士接近了一步距离；最好的假山，要满足“瘦皱漏透”，个园的就是如此；个园有春夏秋冬四山，无论哪个季节去，你都会得到不同的感受，一天去，还可以走完一年的距离。

它的住宅区，分里三层，外三层。我这人特别会迷路，每次来，都不知道自己究竟在什么地方了。乱撞乱钻，我才能出来。我跟着他们，就很找到了我们要找的地方。又是一句“她礼拜六礼拜天才来呢”，我们差点被气得蹶倒。我们能等到周末，但稿子不能等。我们向里面的人打听，后来才知道在“民间艺术馆”能找到他们，那里有很多民间艺术家，正在那里为民间艺术贡献着自己的价值。

个园，又是匆匆一瞥，与我的个园文章无关的淡淡一笔，却为我们找到了那些人的所在的地方。

（四）　民间艺术馆

入门的时候，最先看到的是墙壁上各种漆器的砖。乍一看，还分不清究竟什么是什么。但我知道扬州漆器很有名，距今已有2300多年的悠久历史，起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清。扬州漆器于1910年和1915年、2001年三次参加国际博览会，均获得金奖。红雕漆《江天一览》、点螺《群仙祝寿》两对大花瓶和点螺楠木雕《灵峰揖秀》特大漆砂砚等重要精品，还曾被中央电视台作为“中华之最”向外宣传报道。

但漆器不是我们今天的目的，因为漆器的制作要多种步骤，不是一个人两个人能够说清楚的。我们再往里走，问服务员这里有没有剪纸的艺人。原来，在不远处的地方就有位老奶奶聚精会神地剪着纸。我们走进，向她说明了我们的目的，她欣然接受了我们的采访。

我不是新闻部的，只是跟着去看看究竟那藏着的东西有多大的魅力，所以只是听。这位老奶奶叫张秀芳，是全国著名的工艺美术大师张永寿的传人。郭沐若曾题词说：“扬州艺人张永寿,剪出百花齐放来，请看剪下出春秋，顿使东风遍九骇。”她13岁起握剪刀，至今已有40余年，是张派剪纸第六代传人。扬派剪纸的主要材料是宣纸，宣纸虽是白色，但用黑色得纸做背景，就十分落落大方了；扬派剪纸的主要图案是花鸟鱼虫等小巧玲珑的物品，所以显得格外的精巧细腻；剪纸每次只能使用四张重叠的宣纸，多则累赘，少则浪费。当我看到她用的剪刀已经很旧，但她手握过的地方已经油亮油亮，我就不由自主地问：“你一生中，用过多少剪刀？”她说：在她的一生中，只用过两把剪刀，这把也已经用了好几十年了。现在的剪刀虽然漂亮，但剪纸的剪刀厚度一定要薄，口子一定要尖，所以不一定合适我。这把剪刀用着用这也有感情了。”

在对张秀芳老奶奶采访完之后，我们看见旁边一位老爷爷也正在全神贯注地制作着一朵花。在我们问过之后，才知道这就是通草花。据《扬州画舫录》记载：清乾隆时辕门桥象生肆中均有制作。民国时已衰落，品种单调，仅限于头戴花。但到了通草花艺人钱宏才，他首创了通草菊花盆景。1958年4月，由倪俊生、杨致祥、钱宏才设计制作的绒、绢、通草三结合的产品《和平颂》，被选送原苏联莫斯科展出。1959年，北京人民大会堂落成，钱宏才等设计创作的菊花、杜鹃、天竹、凌霄、腊梅、茶花、牡丹、黄杨等10盆通草盆景被选送陈列于人民大会堂。钱宏才已经去世，这位老爷爷，就是他的弟弟钱宏仁，如今懂这门艺术的人只有他和戴春富了。在这里我们最大的印象就是真假难分，在真假的花中央，我们只能惊羡艺术的绝伦。当我们问及这种花的原材料是什么时，他给我们看到的竟然是一张似白纸的东西。这样的材料与花之间没有发生物理与化学反应，只是在他手中，就巧夺天工了。

其实，在采访中，我们谈到了“传承”的话题。两位老人都县出一定程度的焦灼，他们也害怕这些民间工艺在他们手中就结束了，却又无可奈何。张秀芳奶奶还好，如今她的孙女正在跟着她学剪纸，但是她又说现在的孩子忙学习还忙不过来，还不知道结果怎么样，只能先让她学点基本功，然后让她去学画画，最后的结果就说不准了。而钱宏仁爷爷则显出了更大程度的焦急，因为真的后继无人。扬州会这门艺术的人也只有两个老头子了，年轻的人一个也没有。这门技术其实不是很难，只是现代的人太浮躁，过于追求经济利益，根本没有心思静下心来好好学一门民间的艺术。

鲁迅称中国民间艺术为“生产者的艺术”，但生产者的艺术在与经济发生冲突的时候，怎么就变得如此不堪一击，难道艺术也会有错吗？我想艺术是公正的，错得恐怕是我们。我们无知地前进，不顾一切地把美的东西一一践踏。

前人不顾一切地把一种艺术保存至今，而我们去接过接力棒的时候，难道就消失了吗？一旦触及这样的话题，忧伤就不绝。我们找到了失落的东西的时候，下一步又该怎样？

-全文完-