有这么一个故事，一次萧红穿的一件红上衣去拜会鲁迅先生。她天真地问鲁迅：“周先生，我的衣裳漂亮不漂亮？”鲁迅抽着烟，上下打量了一下说：“不太漂亮。”萧红奇怪道：“为什么？周先生。”鲁迅郑重其事地说：“你的裙子配的颜色不对。并不是红上衣不好看，各种颜色都是好看的。红上衣要配红裙子，不然就是黑裙子……你这裙子是咖啡色的，还带格子，颜色混乱得很……方格子的衣裳胖人不能穿，但比横格子还好；横格子的，胖人穿上，就把胖子两边裂着，更横了。胖子要穿竖条子的，竖的把人显得长，横的把人显得宽。”萧红甚为惊讶：“周先生怎么晓得女人穿衣服这些事情？”鲁迅回答道：“看过书的，关于美学的。”

这里鲁迅讲的就是关于服饰形式美法则运用的问题。形式具有相对独立的审美意义，运用形式美法则得当，即能体现人体的自然美，抑或能掩饰人体的某些生理缺陷使之美丽起来。但是，如果“形”不能与“神”、“外美”不能与“内秀”统一起来，那么“外美”即会变成仅仅是漂亮而已。而漂亮只不过是三月桃花，是极易消逝的；唯气质、品质、性格上的美才是常在的永葆永存的。因为，我们从美学上所说的“美”，其意义要比“漂亮”更深刻得多、更丰富得多。

“一个女人只有通过一种方式才能是美丽，但她可以通过十万种方式使自己变得可爱。”孟德斯鸠的这段话就是从这个意义上说的。

在日常生活中，人们的服饰常常是以他的、她的性格、气质相综的。据我观察，性格比较温和、文静、仔雅的人，一般喜欢穿着比较洁净、朴素、淡雅；性格比较开朗、活泼、欢快的人，一般喜欢穿着色彩明艳、光洁，花色相悖，款式富于变化，线条繁复的服装；性格沉稳、庄重、干练的人的着装，一般色调较深，款式中和，线条简单明快……这些都分别体现出着装者内在的文静美、活泼美和凝重美的“内秀”。

在日常生活中，也有这样的说法：“人是衣服，马是鞍”、“三分人才，七分打扮”、“人是桩桩，全靠衣裳”等等。这种认为人的美全在于服饰的审美观是失之偏颇的。照此而论，华丽的服装就一定能使人“美”起来啰！实则不然。如果只有华丽的服饰，没有本人高雅的气质，没有与时代精神的吻合，没有与民族气节相融的内秀，那么定会给人以一种妖冶感、一种心理空虚的欲盖弥彰感。达·芬奇就说过：“你们不见美貌的青年穿戴过分反而折损了他们的美么？你们不见山村妇女穿着朴实无华的衣服反而比盛装的妇女美得多么？”

服装的美与不美，不全在于华丽，主要在于整洁、协调、适度、是时宜、适场所、新颖而又大方，还在于它恰当地体现了个人和民族的个性与风格，从而造就了我们中华民族传统的审美理想“中和美”——灿烂得温婉，明艳得纯净，光洁得润泽，辉煌得朦胧，清淡得质朴，豪华得沉稳……

本文已被编辑[文清]于2006-1-23　19:45:06修改过　

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