什么是美呢？只须看看那些或笑闹或哭嚎或奔跑的孩童即可，他们是“美”且“自由”的。他们倘未遭世俗社会的熏染，他们的思维倘未遭拘禁，他们的想象力倘如碧海蓝天。美本身便是一种自由、和谐的状态。席勒有句话：“让美走在自由之先。”

鲁迅先生对一切有形无形的禁令都置之不顾，他只愿意“站在沙漠上，看飞沙走石，乐则大笑，悲则大叫，愤则大骂”……这样的境界便是美与自由的境界。达到这种境界是难能的，亦是可贵的。

“自然”是美的主要特征。脱却“自然”，便失去了自由，所谓美亦只能是幻觉上的美，病态之美，假美。如同人工扭曲过的病梅，枝节不得伸展，悖逆天性以睐看客，又谈何“美”谈何“自由”呢？失却自然本真，即使再眩目再恢弘，亦称不上美。

“自然”一词在此既为实指，又为虚指。浩然壮阔的鬼斧神工，出神入化的技艺才能，皆是自然，皆是美的。

康德有论，只有天才才具备创造的想象力，故“美的艺术必然是作为天才的艺术来考察”，天才是艺术家独具的一种创造力，是一种先天的禀赋。即创造的想象力是与生俱来的，是身体结构的一部分，属于自然的范畴。鲁迅在演讲中提及，孩童其实大多是天才，然而在成人的绞杀和社会的浸染之下，多数变为庸人，漏网的个别亦被斥为异类，被排挤出正常人的范畴。

天才多是近乎儿童的。儿童确是可爱的，成人后仍似儿童则是无法见容于成人世界的。庸人是最善于改造精英的。天才们保留着浑然的天性，他们沉湎于自己的世界，并将之混淆与现实世界，无法生存于缺乏宽容与眼光的世俗社会。他们的境界过于超前或过于“超后”，如《霸王别姬》中的程蝶衣。

人类，无论以整体而言，还是以个体而言，在日渐生长过程中，一些可恶而可怕的痼疾会随之而生。这痼疾往往由于成人的贪欲所致，后果却要由孩童承担。而孩子注定要长大成人的。因之历史的进程是以螺旋状前进的。孩童的内心是美而自由，自然而和谐的随着成长，他们终会发现世界原来并非他们的世界。

莎士比亚在《哈姆莱特》中细致地描述了这种裂变。世界在他眼中本是个光彩夺目的美好田地，他认为“人是一件多么了不起的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！”这是何等自由的境界！的境界！然而这一切终将被惨酷的现实击溃。当他发现世界已颠倒混乱，人们噩梦不断，惶惶不可终日，“负载万物的大地，这座美好的框架，只不过是一个不毛的荒岬，这个覆盖众生的苍穹，这顶壮丽的帐幕，这个金黄色的火球点缀着的庄严的屋宇，只是一大堆污浊的瘴气的集合。”至于人“在我看来，这个泥塑的生命算得了什么呢？人类不能使我产生兴趣。”哈姆莱特如同一夜间遭到严霜袭击的娇花，在痛苦、忧郁、延宕中，在深沉的思考与叩问中，成就了一场憾人心魄的大悲剧。《红楼梦》的贾宝玉亦历经了如此的生命历程，女子便是他心目中至美的象征。他编织的世界是美而自由的，处在和谐自然的状态，然而一夜间他顿悟到自己的世界已被摧毁得破败不堪，他无法做到与世俗共舞时，他毅然随着那一曾一道，敝衣跣足走向了“白茫茫一片真干净”的大地。正是“美与自由”的天性让他选择了“虚无”的去向，于是“好便是了，了便是好”。

在无奈与抉择中，人们面对孩子纯真的目光会不自禁地喊出：“孩子是无辜的”，那么成人是否也是无辜的呢？鲁迅先生在其小说《狂人日记》中借狂人之口呼吁“救救孩子。”孩子是无辜的，尚且有救，那么成人呢？孩子终归要变做成人的，又如何来保持其浑然的天性呢？这的确像哈姆莱特所独白的那样“thisisaquestion”，这是一个值得考虑的问题。

席勒认为美的艺术是拯救人性堕落的惟一手段，美是实现自由的必由之途，须“让美走在自由之前”。这一重担是须每一颗顿悟的心灵来承担了。我们亦可坚信，世上倘有孩子，倘有先觉者，美和自由永远不会沦为历史的陈迹。

-全文完-