星移斗转，山川巨变；岁月苍茫，催老了容颜。随着时间老人匆匆前行的脚步，这世界一切的一切都在变化。而你在人生的急行军中偶尔停下，略作喘息，就会发现，总有一些真情未改，总有一些感动依旧，比如：老歌。听着它们，你一定会想起那些尘封在记忆深处的日子，百感交集。

喜欢音乐当然是从唱歌开始的，可你如果不是专业人士，唱歌的时间就毕竟有限，属于偶尔玩玩的性质。而听歌，才是生活的一部分。如果把古典音乐比作大餐，那么通俗歌曲就像一碟碟精美的小菜。顿顿吃大餐早晚会倒了胃口，所以，小菜也是不可或缺、极受欢迎的。

前几天逛书店，找到了一本“梦工厂系列丛书”中的《老歌》，七十多位作者每人针对一首老歌写了一篇怀旧文章，慨叹流逝的青春，回味曾经的感动，话说的内行，文行的流畅，小资的厉害，专业的可以，看的我感同身受、大呼过瘾。只是看着看着，发现了问题：全书的开篇只从邓丽君谈起，而且偏重港台的流行歌曲。这实在让我大不以为然，看来我真的老了！

同样是听老歌，同样的一个意思，不同的人，就有不同的说法。有人说：不听或者不爱听老歌，充分反映了一个人的无知轻薄、缺乏品味。虽说有点道理，却也有点绝对，话也不够温柔。还有人说：听老歌之所以成为时尚，绝不仅仅是因为老歌好听，而是它记录了一段日子，一段一旦想起就会让人唏嘘不已的岁月。这话说的“文化”，透着水平，我就喜欢多了。

仔细说来，老歌对于不同的人群，是有不同的概念的。对于我们的父辈来讲，优雅的《莫斯科郊外的晚上》，《白桦林》里翘首企盼心上人的美丽姑娘，《歌唱祖国》里的一条大河，《让我们荡起双桨》里倒映在海面的美丽白塔，才是随着优美的旋律流淌进梦境的景象，先是刻骨铭心，再是魂牵梦绕。听着这些老歌，再联想起和祖国这几十年同呼吸、共命运的坎坎坷坷，也许他们不会在年轻人面前流露伤感，但我相信，他们一定会被感动得思绪万千。

和他们比起来，我到底是晚辈，晚出生了一个年代，所以，我心目中的老歌，应该得从《战地新歌》算起，相信同龄的人们一定不会忘记。当年歌集里脍炙人口的《毛主[xi]走遍祖国大地》、《我爱北京天安门》、《火车向着韶山跑》等等，我至今记忆清晰，无法忘怀。而到了有意识地去欣赏歌曲，就到了1976年以后，最早当然是电影《刘三姐》、《五朵金花》、《冰山上的来客》里的那些插曲。还记得那些用黑白像纸做的歌篇儿吗？上面的歌词和简谱只有芝麻大小，左上角或者右上角常常印着男女主角的头像。对了，除了歌篇，还有那个年代电影演员的黑白明星照，半个巴掌大，我当年可是足足攒了一沓子，只可惜，现在却一张都找不着了，它们早已变成我“记忆的碎屑”，飘散在“岁月的风中”。那个年代的我们，听着《祝酒歌》，嘴里哼着《青春啊青春》，手里举着《心中的玫瑰》，怀着《大海一样的深情》，相信《我们的生活充满阳光》，向往着《边疆的泉水清又纯》，盼望着《吐鲁番的葡萄熟了》，　在宁静的《军港之夜》，期待着《年轻的朋友来相会》，对着蓝天下的青山绿水呐喊――《我爱你，中国》。

而到了可以“随心所欲”、有选择地听歌，就不能不提盒式录音机，最早的样式当然就是俗称的“板儿砖”了。那是1980年吧，我高中毕业的前夕，一天，一个要好的高中同学兴高采烈地约了几个同学来到家中，拿出了一件宝贝，那是我第一次见识盒式录音机。只见它长长方方黑色的身体，大小和一块砖头差不多，下面是一个小喇叭，中间是带仓，上面是一溜按键，最上面好像还有一个提手。磁带他早就放好了，按下键去，小喇叭里随即飘出了邓丽君甜美细腻的歌声。伴随着文化革命成长起来的耳朵，曾经满耳高音喇叭的喧嚣，乍闻邓丽君让人浑身发软的气声唱法，那份温柔缠绵，就像喝了一口蜂蜜，粘粘呼呼地甜过喉咙，让我这情窦初开的纯情少男终于明白了：深度撞击，也有近在身边温柔的一种，那份如醉如痴，以后可是再没有过。这以后，唱甜歌的甜妹不计其数，我始终认　为，邓丽君的清纯甜美依然无人能敌。

邓丽君开创了一个时代，正宗大姐大的地位，任谁也不敢叫板。只是她的歌曲大都是浪漫的情歌，哥哥妹妹叫的甜美，应该更适合那些恋爱中的人们吧！只可惜我那时年纪尚轻，唇上毛茸茸的胡须还是原装，从未剃过，感情上的浪漫伤感、孤独徘徊，到底和我离的还远。所以，当台湾的校园歌曲紧随邓丽君之后，通过一盘盘盒式录音带进入千家万户，我再一次有了被击中的感觉。

现在回想，台湾的校园歌曲作为一个群体，给我留下的深刻印象超过了以前以后的任何一位歌手。要说原因，倒也简单，那就是唤起了我的童趣和乡愁，让一个远离南方故乡，落户北方不久，对父母多少有些埋怨，还未完全从思乡的氛围中走出来的懵懂男孩，真正懂得了什么叫离愁别绪，第一次体会了日思夜想。

台湾的校园歌曲出现于1970年代中期，当时，台湾一些大中专院校的青年学生，针对台湾社会出现的崇洋媚外和靡靡之音，掀起了校园歌曲热。这些歌曲以其淡雅纯朴、恬静自然、活泼明快，首先受到了年轻人的喜爱。

我生长于重庆，家乡的青山秀水，一草一木，早已经溶入我的血脉。重庆的孩子管奶奶叫“婆婆”，管姥姥叫“外婆”。我虽说从小随“婆婆”长大，但一曲《外婆的澎湖湾》，还是勾起了我“许多的童年幻想”。尽管我从未有过真正的农村生活，但生长在那个年代，小学生的那种学农劳动却也经常参加。想当年，重庆南温泉附近的花溪公社可是林木苍翠、溪水潺潺。《捉泥鳅》虽然没有机会亲手尝试，但在清澈的溪水间，一群顽皮少年，却抓到过真正的螃蟹。而雨后水塘里的蝌蚪和鱼虫，在我们顽童的眼中，根本就是司空见惯的东西，早就没了兴趣。重庆的乡村，迷朦的薄雾常常笼罩山川，湿漉漉的石阶长满了青苔，晶莹的水田里，是农夫赶着水牛辛勤耕作的身影。傍晚时分，农夫荷着锄头，牵着水牛，沿着《乡间的小路》，《赤足走在田埂上》，《踏着夕阳归去》，就是我当年常常亲眼目睹的美景。沧海桑田，如今，这幅浓墨重彩的画面，在我的记忆深处，任凭岁月如何流失，依然永不褪色，挥散不去。

这以后才是苏芮、张明敏、齐秦和童安格……；才是《一无所有》的《一只小小鸟》；才是《只要你过的比我好》和《爱在深秋》；才是《亚细亚的孤儿》和《真心英雄》；才是《明天会更好》和《让世界充满爱》；才是……

行文至此才发现，老歌是个永远也说不完的话题。现在，蛙鸣蝉声早已变成了回忆；现在，我们面临的选择越来越多；现在的流行歌曲我偶尔涉猎，也常常感动，却再也找不回从前的影子。是的，老歌带给我们的温暖无可替代，它们是如此地无与伦比。现在的我们，已经不再年轻，已经很少冲动，但是，热爱生活的心灵却从未麻木。尽管今后的日子还长，还会有风有雨，但只要有老歌的陪伴，我们就不会孤单。“当青春剩下日记，乌丝变成白发，不变的只有那些歌，在心中来回地唱”，就让老歌象一股涓涓的温泉，在我们的心里缓缓地流淌吧！

-全文完-