最近连续两个周末接孩子回家的时候，都能看到几位扮相很酷的年轻人，在小区活动中心的空地上拉开架势搞自创的美术作品拍卖。小区内围观的业主很多，但多半是洋务着看热闹的，真正捧场问津的人寥寥无几。主拍的是一位梳马尾的另类小伙儿，戴着耳麦，声嘶力竭地做着旁白，介绍着作品的意境和功用，其他几位同伴轮番做着作品的展示。一幅装裱精致的山水国画，价格在唏嘘的叫买声中一路降下去，最后不知哪个不安好心或者纯粹不懂门道的家伙起哄地报出50元的价格，搞得主拍的小伙儿顿时失了艺术风范，尴尬的不知所云。最后挤出一个僵持的笑容说：“50元还不够装裱费呢！”

看着这样被冷落被嘲弄被揶揄的艺术，我不由得心疼起来，心疼无奈选择了艺术这条逼仄之路的孩子们，心疼为孩子们选择艺术道路提供财政后盾的家长们，更心疼原本应该高贵却被人不知怜惜和尊重而糟蹋掉的艺术。

小伙儿们的尴尬处境让我想起著名绘画大师梵高说过的话：“伟大的画家的历史往往是一个悲剧，他们通常会在作品得到公认的时候已经死去，而在他们活着的时候，他们碰到许多困难和障碍，不断承受着为了生存而挣扎的压力。画家只接受死亡和埋葬，用他们的创作对下一代或下几代人说话......”也许这是梵高的谶语，他一生都在贫困、痛苦、无奈、尴尬、孤独中挣扎，最终选择了放弃挣扎。但是在死后他的作品却有了惊人的身价，仅一幅画就售到5000万美元，价值连城的梵高给别人创造了财富增值的奇迹，而在他生前却没有卖出去一幅画。艺术是一个高不可攀、令人仰望的神圣殿堂，艺术之路又是一条充满荆棘充满坎坷的艰辛之路，而路的尽头并不一定是鲜花和掌声，在走上这条路之前，他们是否做好了承受一切挫折、痛苦、失败的心理准备？

如今的艺术已经被当做“万金油”，所有文化课功底相对薄弱的都来挤这座独木桥，都快被挤爆了。艺术教育的门槛频频地被降低，大大地放水了，每年批发出大量的空头的挂名的“艺术家”，或者他们中间或会有一两个被忽略被遗漏的没有被慧眼识破的毕加索、梵高，但真正能参透艺术的又有几人，绝大多数都是华而不实、浪得虚名罢了。这也使得现在的艺术太缺乏严肃性，成为被公众嘲弄的对象。

我国目前的国情是基尼系数还这么高，多数的支出还被用于吃喝穿这样的基本生存消费上，多数人还被卡在喉咙以下的部分没有从物质的枷锁中解放出来，如何有心情仰望星空欣赏画卷？国人的艺术细胞和鉴赏力还没被充分地激发和培养出来，真正能欣赏得了画技和作品内涵的人是凤毛麟角。在我国国人对艺术的需求远没那么大。

可笑的是现在是一个敢想敢做的艺术时代，是一个人人都敢自命为艺术大师的时代，是一个人人都能附庸艺术、评论艺术的时代，我们的耳边不时充斥着滥竽充数的高调评论，其实充其量不过是完全不知艺术为何物的倒彩声罢了。

艺术对人的要求是极高的，它要求人具备艺术天赋、人格水准、文化修养和坚定志向，并富于艺术想象力、热爱生活的激情、灵感、智慧和才情，最终能在艺术上有所造诣的人一定是善读书、勤习画、苦思考、巧突破的人，比如徐悲鸿、齐白石　、李可染这样的大家，个个都是人格典范、学习楷模。而我们现在选择艺术的孩子们很多是由于文化课基础薄弱，不得不剑走偏锋。家长们为孩子选择这条路的初衷并不是为艺术，而是为了避开文化课学习的困境、钻艺术教育的空子，挤一条高等教育的捷径，文化不行，艺术充数。我们的家长们并不晓得艺术不是人人可以驾驭的生活追求。要想在艺术层面上真正有所收获，非天赋不能领悟，非天赋不可突破。一堆资质平平的人带着功利心去学艺术，结果可想而知，造就的只能是一群只知重复模仿复制没有创造的匠人而非艺术家。他们不仅享受不到艺术带来的快乐，还造成了他们目前的尴尬处境——作品无人问津，学出来无业可就。

如今的学艺投入是何等昂贵不菲？一边是学生和家长的热烈追捧，一边是黯淡无望的就业前景，反差如此巨大，奉劝准备投身艺术的孩子们和即将为孩子选择艺术之路的家长们，艺术真的不是人人可以驾驭的生活追求和人生取向，不是逃避学习、获取高等教育敲门砖的替代途径，也不是谋生就业、发财致富的有效办法，更不能把它当做哗众取宠、附庸风雅的显摆工具，带着功利心选择艺术一定会让你走进死胡同，一不小心就沦落为街头卖画的“艺术家”。

-全文完-