梦诗词——徐梦影诗集　

作者：徐梦影

自　序　

今人写古诗词，如果按古诗词的格律填写，不管你多么有才，你的作品也不会超过唐诗与宋词，因为折柳送别，策马西风和秉烛夜读的生活是古人生活的真实写照。时代不同了，如果今天的我们还要延续千百年来古诗词为我们所画的圈，在圈内按部就班的填写的话，我不知古诗词将会走向哪里，它是否有助于古诗词的传承与发扬？　

梦诗词是在吸收古典诗、词、的基础上我自创的一种新诗词体裁，它不在受古典诗词，音、律、字数等旧体诗词的限制，力求音律自然和谐，语言简洁、清雅、意境深遂、隽永。梦诗以五言七言为佳，不分诗体，贵在质胜，不拘形式。

梦诗词不受古典诗词，音、律、字数等旧体诗词的限制，很容易让写作诗词者把梦诗词写成低俗的顺口溜，使其失去诗词应有之美。古诗词中平仄、压韵和对仗对后世文学有很重要的影响，我不反对声韵的美感，对仗的工整，我反对为了平仄、压韵和对仗为了达到古诗词的要求刻意用声用韵，束缚诗人的思想，千古一律。我们现代人学习普通话，与古四声在读法上有很大区别，现代人就很难分辨入声字。我的文学主张是：“运用自然和谐声韵之美，用最优美最质朴的语言自由的写出最典雅、最隽永的梦诗词。”

我认为：“时代不同，文学不同，太守旧，不利于文学发展，承古启今，开创新风，不受制于古人，不留俗文与后世，是文人的责任。

文学与艺术不同别的学科，它没有正确的答案——它就是思想的创造。”

虽然说文学与艺术是思想的创造，但它又必须根植在自身民族土壤之中，中国作家忘记了自己本民族的文化传统，喜欢模仿外国文学流派，把诗写得生涩难懂，让喜欢读诗的读者不知道作者想要表达的思想内容。因为普通的读者看不懂这样的文学作品，又加上这种诗的语言不优美，又没有音乐的韵律，还怪僻晦涩。普通的读者谁还愿意看这样的作品，去买这样的诗集呢？我举个例子：

茅屋

作者：安徒生

在浪花冲打的海岸上，

有间孤寂的小茅屋，

一望辽阔无边无际，

没有一棵树木。

只有那天空和大海，

只有那峭壁和悬崖，

但里面有着最大的幸福，

因为有爱人同在。

茅屋里没有金和银，

却有一对亲爱的人，

时刻地相互凝视，

他们多么情深。

这茅屋又小又破烂，

伫立在岸上多孤单，

但里面有着最大的幸福，

因为有爱人作伴。

致一棵开花的梨树

作者：詹姆斯·赖特

美丽自然的花朵，

纯洁精美的躯体，

你没有颤抖而伫立。

落下的星光的微雾，

完美，在你的手无法抵达之处，

我多么妒忌你。

因为要是你能聆听该多好，

我会告诉你一些事情，

一些人类的事情。

一个老人

曾经在不可忍受的雪中

对我出现。

他的脸上有一撮

微微烧焦的白胡子。

他在明尼阿波利斯的一条街上

停下来抚摸我的脸。

他乞求道，把它给我吧。

我将不惜代价。

我退缩。我们两人都害怕，

我们溜走，

每个人都在自己的路上躲避着

寒风那残酷的冲刺。

美丽自然的花朵，

你怎样才可能

担心或打搅或关心

那感到羞耻的、无望的

老人？他如此接近死亡

他愿意拿出他所能

得到的一切爱，

即使冒险于

某个嘲笑的警察

或某个做作的自作聪明的年青人

撞碎他的假牙，

也许把他引到

暗处并在那里

仅仅为了好玩

而踢他的拱肋。

年青的树，没有负担任何

东西，除了你那美丽自然的花朵

和露水，我的

躯体中深色血液

与我的兄弟拉倒我。

这是两个不同时代的作家的诗作，一个是丹麦诗人安徒生（生于1805-1875），一个是美国新超现实主义诗人詹姆斯·赖特,（生于1927-1980）。如果你是个普通的读者，你更喜欢读那一首诗呢？我想大家都爱读著名童话作家安徒生这首诗，因为它写得让我们看得懂。语言朴实又具美感。赖特这首诗写得也很好，特别是第一节，写的让人赞叹，但后几段诗意象晦涩，语言不优美，又没有音乐的韵律，连我这个学习、研读并写作的人也不愿意读这种意象晦涩的诗。更何况那些并不写作只喜欢阅读纯文学作品的读者呢？　文学本该提倡：“具有民族特色的流畅自然的文风，反对浮华雕琢和怪僻晦涩。”

文学本来源于生活。它可以用艺术形式高于生活，但决不可以超越生活，脱离现实，失去民族特色，更不能失去读者。失去民族特色与读者的纯文学作品，就像是把一棵树种在空中，它脱离了土地不能自我生根，就永远也不会长大，更不会开花结果。　

我，徐梦影，1971年7月生于湖北省、襄阳县徐窝革命老区。　现在是湖北省、枣阳市、南城高寨人，烈士的后代。我自幼性格孤辟，　热爱自然，不爱说话。书是我唯一的朋友。成年后为了生活，我在红尘中随波逐流，过着平凡又厌世的日子。

近十年我住在湖北省、枣阳市　浕水公园的河对岸，大部分文章都是2003年在此地写成的。

我一直都在苦苦追寻人生的意义，但一直都没有答案，与其这样沉思不语，不如用笔写下吧！　

梦　词　

往　事

年年春花，年年红，往事都如风，去年燕子今又回，恍惚似梦中。

惆怅心已空，自君别后，山朦胧，水朦胧，月更朦胧。

天　歌

天为被，地当床。独饮酒，醉堤上，人生无知己，好彷徨。

春越长，愁越长，今日在此过，明日在何方？

柳絮飞，桃花瘦，车如梭，人如流，家在何处？一生漂泊无归路，春难留！人难留！

伤　别　离

风乍起，吹皱一江水，粼粼波光离人泪，垂柳也解人心意，轻牵衣。

残月星照，露珠儿满地，桂花香落菊花傲，紧相拥，俩无语。

凉亭与君长别离，流水悠悠，去年燕子今又回，不知归期，无归期？

凉　亭　晚　景

河堤美如画，独坐凉亭晚，水拥落霞，波分青萍聚散，千行垂柳舞东风，孤鹭一点，渔船空往返。

一湾残月，桥灯万盏。游人如织无尘烟，说笑间，正悠然，忽然、锣鼓喧天。

忆　家　乡

青青秧田蛙声里，麦香千里。淡烟拥月照河渠，流萤稀稀。

水清浅，野花行，对岸杉林密。白鹭栖息青枝间，点点、点点、梨花雨。

端　午　节

潇潇雨未歇，又是端午。茫茫人海天涯路，忆往事，道不尽愁与苦。

夜深梦回故乡路，此情与谁诉？把酒听雨且到明，忘不了，相思人。

春　日　黄　昏

午睡乍醒，帐轻被香暖，欲起又还，依枕懒无言。人静心空，树藏莺喧，无趣读书天。

红染窗纱屋渐暗，归燕双呢喃，无绪开窗夕阳满，柳絮满天。

月　夜

天！天！　莫让明月照窗前，惹起相思，今夜又无眠。　

春　

春风醉人柳絮闹，苦也好，乐也好，莺声催人，人渐老。

燕子飞过桃花溪，花也俏，月又娇，年年春来，不见天地老。

梦　诗

春　深　

春深日暖柳絮飞　

落花流水去不回

蜘蛛结网留春住

网住落红难网春

送　别　

今日要远行

相送又叮咛　

他乡山水好

莫忘故乡人

病　中　

人静心空车声声

白纱帐内病久成

试问母燕过千山

不知石榴开花没

诗　歌　的　形　式

小溪欢快的奔向大海

冰川孤傲的消融于土地

诗歌应该用什么形式往下传承

不让灵魂在黑暗中哭泣

诗歌应该顺着自然的叶脉往前走

就像太阳温暖的照耀着大地

我们总是习惯这样说话：

“由东往西”

你看露珠总是在中午消失

蜜蜂向花儿飞去

春天燕子会不请自来

蝙蝠在黄昏夜晚飞行。

这一切的一切

都是这样自然而又美丽

诗歌也应该像自然一样

和美融合在一起

不管是什么样的诗歌流派

都是顺映时代的产物

不管用什么样的语言

都该把诗歌写得优美

晦涩难懂是作品的大忌

离奇古怪是庸人的自娱

就算你是文学大师

也该写得让读者看得懂

大自然给艺术于灵感

诗歌应给大自然美言

抽象思维应该用具体形像表达

生动的形像述说出思想的高度

如果你的诗歌语言优美、形像生动

还是用音乐的韵律写成

那你就是最伟大的诗人

把美留在了读者的心中

万流都要归于大海

形形色色的人都会走向坟墓

诗歌应有不变的基调

才能世世代代往下传承

春天会把燕子带回来　

春天会把燕子带回来

把巢筑在我的窗台

高兴时还会飞进我的书房

在我流泪时呢喃徘徊

去年的燕子已经回来

来陪伴我的孤独与悲哀

那个曾经爱我的人

已经——已经不会再回来

后山的挑花已经盛开

在夕阳下更加美丽娇柔

我们经常散步的小径

已被青草湮没

我们拥有的好时光

恰似蝴蝶停在花上

当蒲公英飞下山岗

你是否梦过故乡

夏　夜　

我希望能与你在这河岸相遇，

静寂的石级上，

只有蛐蛐在草丛中低语。

你从薄雾中轻轻走来，

温柔的微笑——

携手无语。

犹如这夏夜的风，

柳上的明月——

纯结、静美。

再相见

在阳光明媚，

春花灿烂的季节，

你从千里之外，

突然而归。

二十多年没有见面，

以前忧郁的少年，

如今已是中年。

一杯淡淡的菊花茶，

西窗下，

我们谈起少年时的纯真，

分别后生活的艰辛与欢乐。

面对窗外纷飞的梨花，

我突然沉默无语——泪流满面。

那些美好的时光，

恰如这飘落的梨花，

一去再也不复返。　

城市、印象

一辆辆奇形怪状的车

像疯狂的猛兽

尖叫、吼怒

吐出污浊的空气

阻塞着城市的道路

天空灰蒙蒙的

鸟儿不能呼吸

尘埃里

只剩下一棵棵孤独的树

一栋栋摩天大楼

一座座黑烟囱

在雾霾中　

并行

上班、下班

人们挤在公汽里、地铁上

一脸的茫然

就像一只只忙碌的蚂蚁

无助　

有序的　各奔东西

2014年1月20日于枣阳

-全文完-