诗歌创作是一个形象思维的过程，因而诗作中无疑会呈现出一些形象，而这些形象是作者情感与物象的融合体，我们把这一“融合体”称为意象。

简言之，意象，是指文学创作主体的主观情感和外在物象相融合的艺术形象。物象是具体可感的客观事物。如山川、草木、风雨、雷电等，这些客观事物都可以作为意象出现在诗歌里。当然，注入了作者情感的人、事、物等也涵盖在内。

作为创作技法，意象叠加在诗歌中起到的作用是创造意境，引发读者进行“再创作”的想象，从而解读出诗作隐藏的深邃涵义。晚唐诗人温庭筠写过一首五言律诗《商山早行》：

晨起动征铎，客行悲故乡。

鸡声茅店月，人迹板桥霜。

槲叶落山路，枳花明驿墙。

因思杜陵梦，凫雁满回塘。

这首诗表达了在外游子浓郁的孤寂情和思乡意。全诗虽然没有一个“早”字，但前六句却写出了早闻、早思、早见。第三四句“鸡声茅店月，人迹板桥霜”为历代传诵的名句，其中未用一个动词，只罗列了六个具体事物——这一连串的描述性意象叠加在一起，突出了秋季早行的特征，读者便能领悟到此诗含而不露的意境，以及游子在凌晨路上凄冷、寂寥的感受。

再看北宋词人贺铸的《青玉案?凌波不过横塘路》：

凌波不过横塘路，但目送，芳尘去。锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。　

碧云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。　

这首词看似在写相思之情，实际在抒发宏愿落空的闲愁。词的下阕通过三个叠加的比喻性意象：一川烟草；满城风絮；梅子黄时雨，准确地表现了“闲愁”的多、乱和缠绵，原本为抽象的“闲愁”似乎还可以伸手触摸，可谓十分形象生动，从而揭示了作者因怀才不遇、终不得志而失意和迷茫的心境。

而元代杰出的戏剧家、散曲家马致远的《天净沙?秋思》，在运用意象叠加的技法上，更是达到了炉火纯青的地步：

枯藤老树昏鸦；

小桥流水人家；

古道西风瘦马。

夕阳西下，

断肠人在天涯。

这首小令为历代诗词评论家所推崇，获得了“秋思之祖”的盛誉，这不仅在于通过寓情于景的技法表现了作者羁旅生活的孤独、凄苦和愁思，还在于它在词句结构上对唐诗的发扬光大。前三句都由三个相当于名词的偏正结构词语组成，没有使用任何联系词。第一句“枯藤老树昏鸦”三个意象叠加，显现出荒凉暗淡的景物；第二句“小桥流水人家”三个意象叠加，显现出幽僻而闲致的环境；第三句“古道西风瘦马”三个意象叠加，显现出秋风萧瑟的凄凉旅途。这三组描述性的意象叠加，犹如三幅画面，充分表达了漂泊天涯的羁旅之人孤独而悲怆的心绪。

意象派代表、美国诗人庞德写有《地铁站台》一诗，全诗仅两句：

人丛中那些脸庞的幻影；

潮湿黝黑树枝上的花瓣。

诗评者认为这是西方意象派最脍炙人口的一首诗，而且含意无穷：“既表现了现代城市那种急促性和非人格化，也表现了人生的稍纵即逝感。”而作者却说，这首诗之所以成功，是因为他使用了在东方唐诗中学到的绝技——“意象叠加”：“意象表现一瞬间感觉与情绪的复合体。”这两行诗句的中心词分别是“幻影”和“花瓣”，是两个意象，通过隐喻的修辞手法，完成了作者要表达的瞬间感觉。

我们再来看一首现代诗《我坐在大地上》：

我坐在大地上，

看着大地，

看着草地，

看着浅蓝的花朵。

你象春天的大地，亲爱的，

我看着你。

我躺在地上，

凝视着天空，

凝视着树枝，

凝视着飞翔的仙鹤。

你象春天的天空，亲爱的，

我凝视着你。

这是土耳其诗人希克梅特写的一首爱情诗，文字直白，意思清晰通彻，但此诗却以写作技法取胜。全诗运用修辞中的比喻手法，将大地、青草、浅蓝的花朵，天空、树枝、飞翔的仙鹤等一连串比喻性意象，叠加在所爱之人的形象上，为这位爱人的形象增添了春天般明媚而清丽的色彩。

2012.6.12于四川成都

-全文完-