音乐与诗歌之间有许多相通之处，节奏感在诗歌创作中是需要注意和把握的基本。音乐演奏中，高、中、低、弱、强，会让一段曲子时而欢快，时而舒缓，时而激扬，时而低沉，诗歌的旋律同样也是让欣赏者接受和满意的一个重要指数。

铺衬悲喜，巧妙和声，豪迈、伤感、温馨、幽默等不同的格调在节奏表现中又分为：快板、慢拍、主、次、连续、中断等。从诗的节奏，谈一下几种表现。

一、　动与静

诗歌与绘画艺术之间的联系也很密切，一幅优秀的美术作品，在动与静的处理上是非常明显的。诗歌所表现的静与动这里举例说明一下；我早起曾写过一篇《四壁的小屋》的散文诗，其中一段静的描写:‘夜静更深，我的小屋灯光明亮。白色的墙，格子小窗，壶中的，被炉火烧得吱吱的响……’静止的东西在人心目中的感受是不一样的，我在自己制造气氛。

然而，动与静之间常有着千丝万缕的联系，灵动的诗意多表现在思想的跳跃，用静来铺垫也是较为常见的。我昨天写的一首诗《遥望落花》中最后一句，‘白云也真是多情，把自己的影子印在水面，与那些凄美的花瓣争宠。’其中白云、水面是相对静止的，水面上的花瓣也是静止的，我用多情、印、争宠等词语是加入我个人的思绪，为它们注入生命活力。

二、　虚与实

诗意给人一种虚无缥缈的感觉，常用平淡、舒缓的节奏，如果用激扬或者过于低沉，会让读者一眼看出不和谐的音调来。实的东西一般可触可摸，用虚设来陪衬实景也较为常见。如‘孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流’、‘欲穷千里目，更上一层楼’等。这里都用了虚实相间的表现方法。

三、　粗与细

诗歌的粗细表现不同于散文和小说，叙事性诗歌对记叙文的六要素一般粗笔一带而过，在意象堆砌上，总是细笔精雕。如果不是这样，就会乱了节奏，看不出线条，张飞和美人混为一谈。

前几日，我写的一首叙事诗《公主的吻》中，粗笔漫过时间的变迁，用几处场景细笔涂抹，夏夜的小河边，公主出嫁，祭拜公主等，其中人物的穿着、容貌等也很少提及。粗细之间必须给读者留有想象的空间，可以是西施，也可以是貂蝉。

四、　张与驰

麻雀虽小，五脏俱全。精炼的诗歌文学，张力和内敛也是必要的。个性是诗歌比较张扬的部分，失去个性，就会千人一面，不够内敛，也会让读者感到俗气和媚俗。

自古以来，文治武功，一张一弛。文武全才是也是艺术感追求的完美。辩证地安排节奏，烘托揭示主题，如日月争辉，阴阳转换。在吸引读者，扣动读者神经方面，最能推波助澜。

以上这些是老五在诗歌创作中，摸索出来的几点规律，不一定正确，却希望与大家分享。具体到现实中，每个作者的习惯不同，入笔角度不同，审美不同，音质、节奏与语速的把握也各不相同。我最后要强调一下，优秀诗歌的共同特点：1、出人意料，又在情理之中。

2、不脱离常理，又不落俗套。

3、想象在广阔的天地间驰骋。

4、丘壑楚楚有致，山重水复，处处宜人。

-全文完-